Jacopo Tintoretto. Piktura dhe Biografia e zotit të shkollës veneciane të shekullit XVI

Fjalët shëndoshë "italiane Rilindjes" muzikës edhe për të dashurin rishtar artit. Shkolla venecian i pikturës - një prej motiveve më ekspresive në të. Fuqishme, akord ndritshme kjo melody - Tintoretto krijuese. Fotot e zotit janë përfundimtare, faza më e lartë artistike Renaissance Venecia.

fillim

Jeta Tintoretto është plot me mistere. Edhe emri i vërtetë i artistit për një kohë të gjatë mbeti një mister. Në 1518, në Venecia, i biri i një Dyer leckë Giovanni Robusti (Tintoretto do të thotë "Dyer të vogël"), një bir Jacopo. Jo shumë kohë më parë, dokumentet Prado ekspertët e Madridit janë gjetur, në të cilat duket emrin e vërtetë të familjes së artistit - Komin (dialektin lokal quhet erëz qimnon). Robusta (robusto - i fortë) - pseudonimi i babait të artistit, një mirë-merituar e tyre në betejën për Republikën e Venedikut. Më vonë me nofkën Tintoretto filloi të shtuar epitetin Il Furioso - i zemëruar, vetëm duke përcaktuar vetë zotërit e krijimit dhe procesin e krijimit të tyre.

web e parë për Yakopo Komina mur çeliku dyqan bojë, dhe e pashë birin e krijimit robusta çoi atë për të studiuar me Titian madhe. Ka një legjendë që kur ai e kuptoi shkallën e talent Tintoreto, mjeshtër në një përshtatje e xhelozisë që çuan larg, nga frika konkurrent të ardhmen. Ajo është e dyshimtë. Më shumë gjasa, Tiziano kuptoi se njeriu rebele i ri për t'u bërë një artist i madh, por nuk mund të jetë një student i mirë.

Nuk dihet se kush e mori trajnim Tintoretto. Piktura, ai shkroi, duke ndjekur moton gdhendur në murin e studios: «Il disegno di Michelangelo ed il colorito di Tiziano», që do të thotë "ngjyrë vizatim i Mikelanxhelos dhe Titian-së". Por studimi i parë i madh tregoi se së bashku me zhvillimin e traditave artistike e Titans Rilindjes në kërkimin e tyre në mënyrë të qartë mënyrë të dukshme.

"Mrekullia e Shën Markut" (1548)

rob i krishterë pa lejen e pronarit, bëri një pelegrinazh në gërmadha e Shën Markut, dhe i besoi atij me trupin dhe shpirtin. Dhe kur pronari ka vendosur për të ndëshkuar rob parë të verbër, atëherë quartered, Shën Mark zbriti nga qielli dhe i jep trupit një pacenueshmëri njeri i ri magjike. Shpata dhe sëpata për të thyer një forca të blinduara të padukshme, dhe kjo shkakton frikë dhe duke u dridhur në një turmë të madhe.

Përbërja Multi-Figura e karaktereve ana plastike të zhvilluara pikërisht mbushur me lëvizje të paparë të kohës dhe hapësirës. Tintoretto ju fton për turmën e saj kanavacë të madhe veneciane, ku ju mund të shihni të ftuar nga vende të ndryshme, përfaqësues të klasave të ndryshme shoqërore. Line në, ngjyra të fuqishme, lëvizja e lirë e furçë në thekse të ndritshme folds e veshjeve - e gjithë kjo shkatërron harmonike qetësi Rilindjes, i jep të rritet në premtimet e reja të mënyrë e dhe të ardhmen barok.

Il Furioso Tintoretto

Trashëgimia e zotit është i madh. Megjithatë, shumë piktura për një gjysmë mijëvjeçari humbur pakthyeshme. Pasioni për punë ishte aq i zemëruar që ai kushtuar pak vëmendje për sasinë e kompensimit, vetëm për të marrë urdhra të reja. Shumë nga bashkëkohësit e tij dhe gjeneratat e mëvonshme të kritikëve theksojnë pabarazinë krijuar nga Tintoreto. Pikturat Madhësia e madhe e skenave biblike përmbajnë gjurmë të dukshme nxitim. Por fuqia e emocioneve dhe një ngrirë në çdo detaj, dhe dizajni i përgjithshëm, në mishërimin e tij, e njohur nga të gjithë.

Ai ishte një e vërtetë njeri i Rilindjes. muret e pikturuar dhe tavanet tavanin e kishave dhe ndërtesave publike në Venecia dhe zonën përreth. Duart e tij i përkasin dhe piktura të mëdha në tema fetare, dhe piktura dhomë me subjekte mitologjike. Përgatitja për porositë e reja, ai skalitur modele dylli, të veshur ato dhe kontrolluar për kënde më ekspresive. Ai vazhdimisht eksperimente me dritë, duke punuar netë të gjata me qirinj.

"Paradise" (1588)

Krijuar për të dekoroj sallën kryesore të Pallatit të Doges foto e Tintoretto "parajsë" ka një madhësi prej 7 metra e lartë dhe 22 metra e gjerë. Ajo është konsideruar më të madh pikturë të naftës artwork në botë në kanavacë. "Parajsa" është goditur imagjinatën pafund të autorit, dhe përvetësimin e vizatim dhe lirisë së zgjidhjeve ngjyra.

Disa karaktere punuar minimalisht dhe të marrë jo-ekzistencës fizike, duke humbur në një turmë të madhe të llojeve. Kjo është konsideruar absolutisht e papranueshme nga zotërit e Rilindjes së Lartë. Por komponenti kolosale të energjisë, lëvizja swirling e ngjyrave dhe linjave tashmë i përket një fazë të re në zhvillimin e pikturës.

Një vështrim të ri në komplot klasik

Një nga kryeveprat e mjeshtrave të fundit - pikturë Tintoretto "Darka e Fundit" - shkruar në 1592. Ky artist apel të fundit në histori popullore, dhe kjo është pak dhe më pak i ngjan një krijim klasik i Rilindjes. pamje dinamike tabelë, e cila ishte ulur Krishti dhe apostujt, paraqet kufirin e botës shpirtërore dhe atë të vërtetë. Plan të parë është e mbushur me detaje absolutisht tokësore dhe karaktere, dhe bota qiellore përshkruar padukshme deri agjentëve. Drita mistike e emetuar nga Zoti dhe dishepujt e tij, snatches në hapësirë foto banorët figura të botës së krimit. Të dy botëve janë të ndërthurura, duke krijuar emocione të mrekullueshme.

Pikturë nga Tintoreto "Darka e Fundit", nga disa studiues i referohet Gjëja e fundit, që tregon nivelin më të lartë të aftësive artistike, në të njëjtën kohë mban shenjat më të mëdha të zakonet në punën e tij.

Dy vetë-portrete

Midis dy autoportretet më të famshme është e tërë jeta e zotit. Pikturë në 1547, ne shohim miqësore, shikimin pothuajse të shkëputur të një të riu i cili është i vetëdijshëm për talentin e tij. Ai nuk ka folur për të, ajo ka një punë të gjatë frymëzues.

Në vetë-portret të 1588 - artistit Tintoretto, pikturat e të cilit zbukurojnë shumë nga pallatet Venecias. Sytë e tij janë ende diku në distancë. Ai ishte jashtëzakonisht i lodhur, ai kishte përjetuar lavdi dhe humbje. Ai e lë, por lë frytet e përpjekjeve të mëdha dhe frymëzim të lartë - urtësinë dhe bukurinë e pikturave të tij.