Art dhe Zbavitje, Art
Rilindja Veriore dhe karakteristikat e saj
Termi "Rilindja» ( «rinascita») i takon artit historianit Dzhordzho Vazari. Më pas, fjala u ngrit nga francezët dhe u shndërrua në Rilindjes (Rilindjes) - kështu që është quajtur edhe periudhën. Periudha kohore është e vështirë për të përcaktuar: besohet se ai filloi me fatkeqësi të madhe në 1347 dhe përfundoi me ardhjen e Epokës së Re, e parë revolucionit borgjez. Çfarë është ringjallur gjatë kësaj periudhe? Vasari menduar se frymën e diturisë lashtë të filozofëve grekë dhe kulturës romake. E gjithë kjo ka lulëzuar në Itali pas "moshave të errët", - kështu koduara historian gjatë Mesjetës. Përtej alpeve ose Northern Renaissance erdhi shumë më vonë italiane, dhe ka karakteristikat e veta të natyrshme vetëm atij.
Në veri të Alpeve në Perëndimore dhe Evropën Qendrore për një kohë të gjatë në kulturën mbretëron gotik, e cila arriti kulmin e saj në shekullin e XIV ( "Flamboyant gotik"). Megjithatë, në kapërcyell të shekujve XIV dhe XV e në Burgundy, kanë filluar të dalin piktorë dhe skulptorë që largohen nga kanonet e gotik rafinuar. Kjo është kryesisht Limbourg Vëllezër dhe skulptor K.Slyuter. Ndërsa Dukatin e Burgundy shtrihet përtej këtij krahinë franceze dhe i mbuluar Belgjika dhe Holanda. Kjo nuk është për t'u habitur se Rilindja e Veriut ishte më e dukshme në ato vende.
Në qoftë se fillimi i Rilindjes italiane kanë qenë të lidhura me rënien e Kostandinopojës dhe ardhjes në Itali e një numri të madh të refugjatëve nga Perandoria Bizantine, i cili kryhet me vete kulturën greke, vendit në të cilin një shekull më vonë erdhi Rilindjen Veriore - Hollandë, Gjermani, Francë, Angli dhe tjetri mbahet gjatë është mesjetare Outlook. Nëse kryhet antropocentrizëm, në veri të Alpeve në Itali, filozofia e masave - panteizmit.
Panteizmi mban se Perëndia është i përhapur në natyrë, por për shkak se peizazhi është i denjë për përjetësimin në kanavacë si një atribut hyjnor. Natyra italiane Rilindjes idealizuar, të privuar në mënyrë të veçantë të detajuar realiste dhe shpesh shërben si një sfond për një portret. Northern Renaissance, duke kërkuar për të kapur llojet e vërtetë, krijon një zhanër të pavarur të pikturës - peisazhit. Sidomos ky trend në artet pamore lulëzoi nën furçë artistët gjermanë A. Dürer, Lucas Cranach A. Altdorfer, Zh.Fuke francezi, holandezi J. Patinir.
Portrait - një tjetër zhanër, ku më gjallërisht demonstruar Rilindjen Veriore. Artistët H. Holbein Jr dhe Dürer në Gjermani, Rogier van der Weyden dhe Jan van Eyck në Niderdandah, J. dhe F. Clouet Clouet, Jean Fouquet në Francë janë duke u përpjekur për të përcjellë nuk është bukuria fizike e fytyrës, por psikologjia e personit përshkruar në kanavacë, të arritur shprehurit e madhe emocionale e imazhit. Pas estetikë mesjetare të "shëmtisë", i zoti i groteske shpesh përdorin atë tejkaluar më Ieronim Boskh.
zhanër dytë që pjellë Northern Rilindjen, kjo skena të përditshme. Në Itali, një klient i madh i artit vepruar Kishës, e cila kërkuar për të parë fotot e skenave biblike. Në Holandë, gjithnjë e më shumë të shquar në arenën politike të klasës borgjeze merr përsipër dirigjimin: guilds shitës dhe dyqane artizanale blerë nga artistët portretet e tyre kundër sfondit të qytetit të tij të lindjes, e cila, e kombinuar me rritjen e peizazhit, krijon skena zhanër. Mjeshtri i madh i skenave zhanër - Pieter Bruegel Plaku, i quajtur edhe "fshatar", për shkak të faktit se ai pëlqente të përshkruajnë skena të jetës fshatare. Për atë dhe të tjera "të vogla holandeze" karakterizohet nga një mjeshtëri të jashtëzakonshme dhe detaje të plota prorisovyvanie.
Similar articles
Trending Now