Venera Bottichelli - standardi i bukurisë. Pikturë nga Sandro Botticelli "Lindja e Venusit": përshkrimi, fakte interesante

Roman perëndeshë e dashurisë dhe bukurisë, Venus, si edhe greke "motra" e saj Aphrodite, për shekuj me radhë këndohen nga poetët, skulptorët, piktorët. Mitet në lidhje me të kanë mbijetuar, si dhe shumë vepra të artit, të cilat ajo ka mishëruar vazhdimisht idealin e bukurisë femërore. Dhe një nga kryeveprat më të famshme, i dedikuar për të, natyrisht, është "Lindja e Venusit" nga Sandro Botticelli. Pra, çfarë dimë për këtë foto?

Botticelli për "Venus"

E di që kjo nuk është e gjitha, por autori i pikturës famshme ishte një njeri i quajtur Alessandro Filipepi. Botticelli, ai ishte tashmë vonë, mori pseudonimin, përkthyer nga mjetet italiane "fuçi", pas vëllait të vjetër, është mbipeshë ndryshe i drejtë. piktor i ardhshëm i madh i lindur në Firence në 1445 në regjës lëkurësh familjes dhe fillimisht donte të jetë një argjendar. Megjithatë, pas dy viteve të studimit në argjendari ai zgjodhi për të shkuar dishepujve të artistit Phillippe Lippi. Në punëtorinë e tij, ai kaloi pesë vjet para se ai u largua, dhe të rinjtë Sandro shkoi në Verrocchio.

Megjithatë, disa vjet më vonë, në 1470, ai filloi të punojë në mënyrë të pavarur. Hapi studion e tij, i riu mjaft shpejt fitoi popullaritet dhe njohje. Gjatë dekadës së ardhshme ai fituar një numër të madh të klientëve me ndikim, ndër të cilat ishte edhe familja Medici. Në të njëjtën kohë ai është i dhënë pas ideve të neoplatonizmit, kanë një ndikim të rëndësishëm në punën e tij. Që fama ndjerë e 1470-së shkoi përtej Botticelli Firence, dhe ai shkoi në Romë për të punuar në afresket e Sistine Chapel, i cili sapo kishte bërë i njohur në të gjithë botën në sajë të një tjetër Genius - Michelangelo. Para ardhjes së punës së jetës së tij ishte vetëm tre vjet.

pikturë historia

"Lindja e Venusit" nga Sandro Botticelli është konsideruar meritave një kryevepër e pikturës botërore. Në të njëjtën kohë, kjo foto mbart një shumë të mistereve. Për të filluar me të, ajo nuk është e njohur që klienti i tij. Bazuar në faktin se piktura ishte ruajtur në vilë Castello pranë Firences, është në posedim Lorentso Di Pierfrancesco de Medici, shumica kritikët pretendojnë se ka paguar për punën. Sipas versioneve të tjera, klienti fillimisht ishte një person krejtësisht të ndryshme. Por kjo foto, si "Pranvera", e cila do të diskutohet pak më vonë, pastaj ra në Medici. Çfarëdo ishte, nuk ka gjetur dëshmi mbështetëse atë që fillimisht porositur pikturën "Venus" nga Botticelli.

përshkrim

Painting është një web përafërsisht 2 deri në 3 metra, ajo është bërë ngjyra tempera mbi kanavacë. Ajo përshkruan një grua e re lakuriq në këmbë plazh në lavaman dhe simbolizon Venus. Në të majtë të perëndive erërave të saj që padyshim ndihmoi notuar e saj, dhe të drejtë - një nga hiret, nguten në drejtim të saj me një mantel të kuq për të fshehur. Rreth lule Venus (trëndafila, anemones), në fund të një kallam. Të thuash të drejtën, kjo nuk është e lindjes, por ardhja e perëndeshë e tokës.

simbolizëm

"Lindja e Venusit", - një foto e Botticelli, e cila është përmendur shpesh si një shembull, duke thënë se për mënyrën se si artistët e punuar artistikisht në pëlhurë kuptimin e saj të fshehtë. Kjo është veçanërisht e qartë tregon ndikimin e autorit të neoplatonizmit - mësim, duke kombinuar disa ide të dy krishterimit dhe paganizmit. Identifikimi karakteret e mëposhtme më të dallueshme:

• Shell, në të cilën ka Venus, kjo është forma që përfaqëson barkun femra.
• Era në anën e majtë të tablosë (disa edhe të marrin ato për engjëjt), në formën e figurave të burrave dhe grave simbolizon unitetin e dashurisë trupore dhe shpirtërore.
• Ora Tallo (në një tjetër version - një nga hiret) "përgjegjës" për pranverë, përkatësisht lindja e perëndeshës zhvillohet në këtë kohë të vitit.
• Roses - simbol i njohur i dashurisë.
• Cornflowers mbi Veshmbathje mirësi - personifikimi i pjellorisë.
• Ivy dhe Myrtle rreth qafës së saj simbolizon dashurinë dhe pjellorisë, respektivisht.
• Anemones në këmbët e Hirit - lulet i perëndeshës Venus, sipas mitologjisë, doli nga lotët që ajo derdh pikëlluar pas vdekjes së të dashurit të saj Adonis.
• A cane - një simbol modestie.
• Portokalli pemë në këndin e sipërm të djathtë - një shenjë e jetës së përjetshme.
• Së fundi, mbretërore të kuqe mantel - një fuqi hyjnore që jep bukuri.

Siç mund të shihet, simbolika e pikturës "Lindja e Venusit" nga Sandro Botticelli përmban mjaftueshme. Dhe çfarë mund të thoni në lidhje me personin i cili u bë prototip i pikturave kryesore e karakterit?

model

Kandidati më i mundshëm për rolin e perëndeshës së dashurisë në këtë rast është Simonetta Vespucci, në 1470 në moshën 16 vjeç i cili kishte ardhur me burrin e saj në Firence dhe së shpejti u bë bukurinë e saj të parë. Sandro ndoshta e dinte atë para - kjo është kontakti mjaft i afërt me familjen e saj që nga prindërit e tyre kanë jetuar në bllokun e ardhshëm. informata autentike në lidhje me sa afër ishin artist dhe model, jo, por ekspertët në veprat e Botticelli besojnë se që nga momenti që ata u takuan të gjitha të Madonna dhe Venus janë shkruar me të.

Megjithatë, Simonetta ishte i martuar, dhe përveç kësaj, tifozët e saj ishin shumë qytetarë, duke përfshirë edhe shumë ndikim. Njëri prej tyre - Dzhuliano Medichi, Lorenzo vëllai i vogël - konsiderohet edhe i dashuri i saj, edhe pse dëshmi se ndjenjat e tij nuk ishin platonike, nr. Është e mundur që ajo vetëm u largua nga zonjë e zemrës së tij, siç është pranuar më pas.

Simonetta mund të frymëzojë bukuria e saj shumë artistë të kohës së tij, por në moshën 23, në 1976, ajo vdiq nga tuberkulozi. Vdekja e saj ishte një hidhërim pothuajse tërë Florence.

"Venus" nga Botticelli shfaq vetëm 9 vjet pas vdekjes së saj, dhe në fakt, perëndeshën në mënyrë të freskët e saj dhe të bukur. Artist deri në fund të jetës së tij në vetmi, kurrë nuk u martua. Duket se tij i vetëm të dashur dhe mbeti Simonetta, ka gjetur pavdekësinë në kanavacë famshme.

vendndodhje

Aktualisht, kryevepër është e vendosur në të njëjtin vend ku është krijuar - në Firence Uffizi Gallery. Zakonisht rreth foto gjithë kohës e mbushur me njerëz, por ndonjëherë ju ende mund të marrë një moment për të shqyrtuar atë tërësisht të dy afër dhe larg.

fakte interesante

• "Pranvera" dhe "Venus" nga Botticelli ketë si figurë qendrore të njëjtin model, por ato janë shkruar me një interval prej 7 vjetësh.
• Kur krijimin e një artisti pëlhurë përdorur inovative për pritjet e saj kohë - Drobil lazuli Lapis për bojë blu të përdorura në kanavacë, dhe jo bordi, duke shtuar për të pikturuar një sasi minimale të yndyrës, dhe gjithashtu i mbuluar foto e një vezë e verdhë veze, në mënyrë që ajo ka arritur në ditët tona pothuajse e paprekur .
• Proporcionet dhe paraqesin Venus tregon qartë ndikimin e skulpturës klasike greke, të cilat kanone janë hedhur Praxiteles dhe Poliklet.

ndikimi kulturor

Pikturë "Venus" nga Botticelli - pikturë parë përshkruan figurë krejtësisht të zhveshur femra, komplot i cili nuk është i dedikuar për të mëkatit origjinal. Dhe ajo e meritonte ishte kryevepër kryesor dhe festuar bukurinë që nuk kërkon asgjë tjetër. Krahasuar me vepra të tjera nga artisti, me tema kryesisht fetare, historia duket e çuditshme. Megjithatë, është e mundur, pa këtë "Venus" ne kemi humbur shumë nga kryeveprat e botës, pa të cilat sot është thjesht e pamundur të imagjinohet historinë e artit.

Dhe sot, "Venus" nga Botticelli vazhdon të frymëzojë artistë, fotografë dhe modele. Krijuar imitime të shumta, por origjinali, mishëruar ideali i bukurisë femërore mund të jetë vetëm një.