Composer Vasily Andreev

Composer Vasily Andreev u lind në vitin 1861 në një familje tregtarësh. Ai nuk u bë një tregtar, dhe u bë i interesuar në muzikë. Falë tij, nuk ishte e modës për ruse instrumente popullore, të cilat kanë marrë njohje të konsiderueshme publike dhe pranimin në skenë koncert. Andreev nuk ishte vetëm një kompozitor, por edhe një organizator dhe promotor i arteve.

Virtuoz dhe teoricien

Orkestra e tij e parë Vasily Andreev formuar në Shën Petersburg. Ai përfshin tifozët salterit, zhaleek, dajre dhe instrumente të tjera popullore. koncerte Orchestra përhapur në të gjithë vendin hobi duke luajtur Balalaika. Vetë Vasily Andreev shkathtësi zotëruar mjet.

Kompozitori në fakt ka krijuar një fushë të re të krijimtarisë muzikore, të njohur popullore ruse artin instrumental të traditës shkrim. Ajo u bashkua si profesionale elemente akademike dhe folklorike. Prandaj, ajo është konsideruar si një të veçantë të gjitha ato që bëri Vasily Andreev. Kompozitori kishte idenë e krijimit të një lloj të ri të artit muzikor nuk është menjëherë, edhe pse Balalaika shtangur atë që nga fëmijëria. Shumica e të gjithë ai e pëlqente timbër të veçantë e instrumentit dhe metodat e saj të ekzekutimit.

Vasily Andreev - kompozitor, dallohen nga një përkushtim fanatik në zbatimin e planeve të tyre. Nga njëra anë, ai ishte një performance virtuoz të jetojnë, dhe nga ana tjetër - një teoricien i zhytur në mendime, i cili ka shkruar një numër të madh të artikujve dhe librave mbi temën e tij të preferuar.

Balalaika First ngjyra

Edhe pse Vasily Andreev specializuar në muzikën popullore, ndikimi që ka pasur dhe muzikë akademik. Për tre vjet ai ka studiuar violinë, duke marrë mësime nga dirigjent shquar dhe violinistit Nikolaya Galkina, një ish-profesor në Konservatorin Petersburg Shën. Kjo është arsyeja pse Andreev me kalimin e kohës më të ngritur për kërkesat Balalaika specifike për një instrument koncert. sills Mobile modale të japë një shkallë diatonik. Kompozitori përdorur të njëjtën temperamentin fikse kromatike. Ai u bë një teknika reformator performancës.

Në vitin 1887, së bashku me mjeshtri të talentuar Franz Paserbskim Andreev krijoi Balalaika parë me ngjyra. Mjet menjëherë fitoi popullaritet. Në verën e të njëjtit vit Libri "Balalaika Shkolla". Mostra Paserbskogo kishte një themelore dhe vendimtare për të gjitha rastet e jetës Andreeva. Për herë të parë ka pasur një Balalaika, e cila u bë një mjet akademike, dhe ka ruajtur pronat e saj tipike folklorike (numri i strings, kuvertë trekëndësh, duke luajtur teknikat, sistem). Çdo perspektivat e trashëgimisë së saj klasike muzikore.

popullarizimin e balalaika

Në fakt Andreev dha vendit një Balalaika në formën e avancuar dhe përmirësuar. Para këtij kombi të këtij instrumenti ishte origjina e saj etnografik, dhe tani ajo është bërë një kombëtare dhe madje edhe në shpërndarjen e saj në masë. Shumë ekspertë besojnë se ky fenomen është unik në historinë e muzikës.

Në vetëm dhjetë vjet, Balalaika ka shkuar për të cilat instrumente të tjera, shekuj kërkuara. Në fillim të shekullit XXI, në Rusi ka qenë rreth 200 000 (në këtë rast në Shën Petersburg, ka qenë rreth 65 mijë).

Përfitimet modelin Andreev

Është një mjet për Vasily Andreev shkroi shumë artikuj dhe ka krijuar një teknikë të re ekzekutive, përcaktuar modës muzikore të kohës së tij. Balalaika i ri është përmirësuar në mënyrë që ajo është bërë shumë më të përballueshme për zhvillimin fillestar të ardhurve. tingull i saj intonacion ishte i shëndoshë më të dallueshme dhe kumbues se paraardhësit e tyre.

Forma Balalaika u bë më i përshtatshëm, dhe më e rëndësishmja, më kompakt. Përfitimet nuk do të ndërhyjë me mjet mbetet i lirë dhe të lehtë për të prodhuar. Ajo është po aq i përshtatshëm për të dy intime këngë lirike popullore dhe vallet për temperament. Tërësia e të gjitha këto avantazhe tërheq më shumë entuziastë që duan të mësojnë artizanale panjohur muzikën e tyre.

Shfaqja e orkestrës

Pas shfaqjes së balalaika ri kromatik Andreev mori një numër të madh të studentëve. Janë ata, së bashku me mësuesin e tyre për të krijuar një popullor Shën Petersburg Orchestra (përbërjen origjinale - 8 persona). Koncerti i tij i parë u mbajt 20 mars 1888. Kjo datë - dita e lindjes së orkestrës të instrumenteve popullore ruse.

mjetet e partisë janë të dyfishta dhe të kishte një ndarje të qartë funksionale (shoqërim akord, bas, melodi). Balalaika luajtur në unison. Më vonë, në 1890, orkestra është rritur në 16 persona.

muzikë Propaganda në ushtri

Të njohur me një mjet për Vasily Andreev shkroi luan, orkestra krijoi dhe shkroi një libër, ne nuk duhet të harrojmë se një kontribut të rëndësishëm për suksesin e saj bëri fushatën kompetent për të nxitur Balalaika. Duke u bërë i njohur në kryeqytet, kompozitori filloi të organizojë qarqet tematike në ushtri. Ai ishte (dhe është e saktë) që çmobilizuar dhe kthyer në vendet e tyre të ushtarëve do të kultivohet me miqtë dhe balalaika dua familjen.

Pra, në fshatra, fabrika është një ringjallje e folklorit, dhe shtresat e gjerë popullore ka marrë një edukim estetik dhe muzikore. Tashmë të paktën deri në galaktikë e muzikantëve të mëdhenj të Iluminizmit ajo merr një vend të denjë Vasily Andreev. Luan kompozitori u bë i njohur gjerësisht dhe përdoret nga shumë entuziastë si një lëndë e parë për trajnimin e tyre.

Në vitin 1897, Andreev bërë në krijimin e stafit mësimdhënës të ushtrisë, e angazhuar në promovimin e lojës në një balalaika. Shumë ushtarë të mësojnë kompozitorin, luajtur në Teatrin Mariinsky. Në një koncert dedikuar për ekipin e 10-vjetorit Andreeva, ai mori pjesë në orkestër, e cila përbëhej nga 380 balalaika.

Por nuk mendoj se organizimi i trajnimeve të bëhet një kompozitor të thjeshtë tani. Në fillim, ai kishte për të luftuar me burokracinë burokratike dhe ushtarake në zyrat, i përkasin instrumenteve kombëtare me shumë paragjykime dhe përçmim.

dishepujt Composer

Pas Shën Petersburg Orchestra Andreeva gjithë vendin filluan të shfaqen grupe të ngjashme, i specializuar në muzikën popullore ruse. Qyteti i dytë me një rreth të ri të tifozëve të lojës në një balalaika ishte Moscow.

Zgjeruar dhe orkestër Shën Andrew, i cili përbëhej nga dishepujt më të devotshëm të kompozitorit. Më të famshme në mesin e tyre ka arritur Nikolai Fomin. Ai studioi në Shën Petersburg Konservatorin dhe e solli në rrethin shtesë akademike dhe profesionalizëm. Fomin ishte autor i më e transkriptimit dhe marrëveshjet e këngëve popullore ruse për orkestër. Veprat e tij shpejt të bëhet klasike. Sigurisht që për t'u bërë Fomina prekur dhe ai Vasily Andreev. "Meteor", "Faun" dhe veprat e tij të tjera janë bërë një udhëzues praktik për disa brezave të muzikantëve.

Andreev dhe Domra

Me kalimin e kohës, ajo pushoi për të kënaqur timbër Andreyev Balalaika Orchestra uniforme. Ai ndjehet si të shëndoshë nuk është shumëllojshmëri të mjaftueshme. Prandaj, kompozitori filloi të futur në Orchestra të gjitha mjetet e tij të ri. Ata kanë ndihmuar për të rinovuar programin koncert në kurriz të veprave më të rënda klasike akademike. Interesante, zgjerimi i repertorin e orkestrës Andreev inkurajoi shumë figura të famshme të artit rus të periudhës. Balalaika muzikë mashtruar larg jo vetëm muzikantë. Pra, të ruhet korrespondenca Andreev madhe artist Iley Repinym.

Duke kërkuar të përshtatshme për rindërtimin e instrumenteve popullore ruse, Andreev vendosi të kthehet në një varg dhe strummed Domra. Çështja e aksesorëve të saj u debatua më pas. Andreev gjetur "trashëgimtari" është zhdukur prej kohësh nga një të gjerë Pajisje dobro në balalaika vyat. Karakteristikë e tyre karakteristik ishte një trup të rrumbullakët (përveç trekëndëshit "klasike").

Për çfarë mjete Vasily Andreev ka shkruar dramat? Shumica e veprave të tij të krijuar për balalaika. Megjithatë, kompozitori ka bërë shumë për të popullarizohen dhe mjete të tjera. Shembull Dobro në këtë kuptim, më indikative. Rindërtuar atë, Andreev gjeti një burim të ri të ndryshme tonal për orkestrën e tij të instrumenteve popullore ruse.

Përditësimi orchestra

Dobro parë në mostrat VYATKA janë bërë në verën e vitit 1896. Pas duke shtuar ato në orkestër Koncerti i St Andrew s u emërtua ruse Madhe. Kompozitori shpjegon arsyet për shfaqjen e shenjave të reja që ai ishte me dishepujt e përdorur mjetet që janë tipike vetëm për korsi vendeve veriore dhe qendrore. Në të njëjtën kohë në orkestër parë u shfaq rindërtuar qestes përkrenare.

Përveç balalaika, Vasily Andreev nga fëmijëria kam dashur harmonikë. Në këtë instrument, ai ka luajtur në një moshë shumë të hershme. Në shtëpi në Marinos me kompozitor harmonike shpesh e zuri gjumi pas koncerte të gjata. Në fillim, orkestra alternohen rregullisht numrat në instrumentin me balalaika. Me harmoni Vasily Andreev luajtur punë serioze dhe të detajuar. Në të njëjtën kohë klasik për Orkestrën e Madhe të Rusisë këtë mjet apo jo. Fakti se harmonikë është më e lidhur me këngën urbane, ndërsa Andreev (për të gjithë dashurinë e tij ndaj saj) u përpoq për të ringjallur një shtresë më të hershme të folklorit.

punimet Musician

"Kujtimet e Vjenës", "Faun", "Butterfly" Polonaise №1 - kjo nuk është një listë të plotë të punimeve, i cili është sponsorizuar nga Vasily Andreev. "Orchid" është gjithashtu i njohur numri repertorin e Orkestrës të Madh të Rusisë. Edhe grupet folklorike moderne të vazhdojë të kryejë përpunimin e këngës "dritë të hënës", krijuar më shumë se njëqind vjet më parë nga kompozitori.

Vasily Andreev shkroi luan instrumental gjallë, të ndritshme në melodi dhe popullor në mesin e audiencës më të gjerë të mundshme. Ata janë tërhequr për t'u njohur me një kulturë të re orkestral popullore të gjithë pasuesit e reja të nxehtë.

turne

Përbërja Instrumental mbledhur Andreev, ndihmoi të lë përshtypje edhe kompozitorë akademike më të njohura. Mes tyre ishte Nikolai Rimsky-Korsakov. Ndikimi Andreev është ndjerë në opera e tij për qytetin e Kitezh. Sam propagandistik Balalaika dhe instrumente të tjera popullore, mirëpriti idenë e kompozuar për veprat e veta orkestër e reja në shkallë të gjerë.

Duke u bërë Stafi popullor Andreeva filloi duke i dhënë koncerte jo vetëm në Rusi, por edhe jashtë vendit. Madhe shfaqje Orchestra ruse janë shitur në Gjermani, Francë, Amerikë dhe Angli. Një rast ku një kompozitor italian Ruggero Leoncavallo refuzuar për të shkuar në Berlin për "Pagliacci" premierën Opera e tij në mënyrë që në të njëjtën kohë për të marrë pjesë në një koncert Vasily.

Andreev deri në vitet e fundit ka mbetur interpretues energjik dhe të përkushtuar. Pas revolucionit, Lufta Civile filloi, dhe kompozitori shkoi në pjesën e përparme me koncerte. Shfaqjet e tij kanë gëzuar popullaritet të madh në mesin e Ushtrisë së Kuqe. Gjatë një prej koncerteve të kryera nga Vasily Andreev në të ftohtë në një kostum të lehta dhe u sëmur rëndë. Ajo u dërgua në Petrograd. Ai vdiq më 26 dhjetor, 1918. Varri Andreev është në rrugën e kompozitorit Tikhvin Varrezat, ku qëndrojnë shifrat e famshme e artit muzikor.