Art dhe ZbavitjeArt

Artist amerikan Georgia O'Keeffe (Georgia O'Keeffe): piktura, biografi

Georgia O'Keeffe është i njohur si "nëna e modernizmit amerikan." Puna e saj është interpretuar nga Frojdi, por ajo nuk e njeh analogji të tilla. Ajo e donte për të pikturuar lule dhe gjethe, peisazhet me gurë, dhe të gjitha pikturat e saj janë tifozët e tyre. Në vitin 2014, e saj "White Flower» №1 u shit në ankand për më shumë se 4 milion $. Ky është një rekord për filmin, shkruar nga një grua.

Fëmijërisë dhe adoleshencës

Georgia O'Keeffe, pikturat e të cilit ne e konsiderojmë më tej, ka lindur në vitin e largët 1887 në qytetin Sun Prairie, shteti Viscontini. Prindërit e saj, Francis O'Keeffe dhe Ida mbajtur fermë të qumështit. Babai im ishte irlandez dhe babai i nënës së tij ishte Graf Dzhordzh Victor Totto. Ajo është emëruar pas mbesa. Gjeorgjia ishte më i madh i shtatë fëmijëve. Nga mosha 10, ajo vendosi që të bëhet një artist. Me kalimin e kohës, familja u vendos në Vilyasburg, Virginia. Atje ajo ishte studenti më i mirë i shkollës së artit. Pas shkollës së mesme në vitin 1905, viti ajo ka studiuar në Shkollën e Institutit të Artit të Çikagos. Pas të lëvizte në New York, kjo është për jetën me lepuri vdekur ka marrë një bursë për të marrë pjesë në punën jashtë. Në vitin 1908 Gjeorgjia vizitoi ekspozitën e bojra uji nga Rodin, e cila u organizua në galerinë 291 fotografit të mirënjohur dhe përkrahës i modernizmit, Alfred Stieglitz (1864 - 1946).

Gjetja rrugën

Në 20 vitet e O'Keeffe hoqi dorë punë nga artisti, si tretës saj irrituese erë. Ajo filloi të mësojë pikturën, por shpesh ka ndryshuar vendin e punës në qytete dhe shtete të ndryshme. Në të njëjtën kohë artist i ri i adoptuar përvoja e mësuesve të cilët ishin nga ana e saj. Në 1912, ajo u bë i interesuar në parimet e dizajnit orientale.

Përsëri, New York

Nga 1915 - 1916 vjet, ajo përsëri filloi të pikturoj. Georgia O'Keeffe pikturë e saj në atë kohë ishte tërhequr me qymyr dhe akuarel. Ata kishin grumbulluar një numër të mjaftueshëm për të treguar. Punimet ishin abstrakte. Line Blue ajo pikturuar në mënyrë të përsëritur. Një nga zgjidhjet e para bëhet me bojëra uji në letër në vitin 1916. Atë që ajo e kërkuar për të thënë, është e vështirë për t'u kuptuar mjaftueshëm. Në abstraksion, të gjithë e sheh vetëm atë që ai dëshiron të shohë. Stiglitz vënë dhjetë prej veprave të saj, të kryera në Teksas në galeri e tij. Ata kurrë nuk u takuan, por dy vjet më përgjigjej dhe më në fund vendosi që të jetojnë së bashku, edhe pse Alfred ishte 23 vjet më i vjetër dhe i martuar. Në këtë kohë foton në vitin 1918, e cila është vendosur në fillim të artikullit. Total Stiglitz bëri as më shumë e as më pak se 350 portretet e saj. Në vitin 1924, divorci i tij u miratua nga një gjyqtar, dhe artist dhe fotograf u martuan. Puna në vitin 1919, Blue Line, është shumë e ndryshme nga mishërim i parë. Dhe bërë atë ndryshe - vaj në kanavacë. Foto, sigurisht, dekorative dhe flet kuptim të mirë e piktorit me ngjyra. Por çfarë është ajo? Autori i pëlqen të japin kuotën e një prej filozofëve më të shkëlqyer - Schopenhauer: "Kushdo që mendon në mënyrë të qartë, ai thotë në mënyrë të qartë". Kjo vlen edhe për pikturë. Georgia O'Keeffe pikturë me shkrim Blue Line është padyshim vetëm duke shijuar lojën e ngjyrës, formës. Në rastin e dytë, edhe aftësia për të përcjellë thellësinë e hapësirës. Ndoshta shumë prej tyre dhe nuk kanë asgjë për të thënë.

ndryshimet stil

Në 20-vitet e pikturave Georgia O'Keeffe filloi të shkruajë gjerë. forma natyrore (lule, gjethe) sikur kërkuar përmes një xham zmadhues. Në vitin 1924 ajo e pikturuar e parë lule e saj të madh - "Petunia numrin 2". Kjo punë është paraqitur në ekspozitën në vitin 1925, së bashku me peisazhet e New York-ut. Këto janë transformuar rrokaqiejt, i përbërë nga ndritshëm strukturave si model.

NM

Në vitin 1929, O'Keeffe filloi të shikoni për burime të reja të frymëzimit për punën. Ajo donte për të shmangur verë rrethuar nga familja Stiglitz dhe miqtë e tij në pension. 16 vjeç, ajo do të vijnë këtu në New Mexico çdo verë. Ajo tërheq një e lashtë meksikane arkitekturë, bimësinë, kafka dhe eshtra në rërë - simbolet e shkretëtirës. Dhe në vitin 1945, Gjeorgjia mund të përballojë për të blerë një të vjetër shtëpi adobe dhe u vendosën aty në vitin 1946 pas vdekjes së burrit të saj.

"Autumn Leaves"

Picture i vjeshta e lë, të cilat ne përfaqësojmë, shkruar në vitin 1924. Artisti mbledh predha, gurë të bukur, kockat, në Lake George, si dhe gjethet e gjallë që goditi shumëllojshmëri e saj të sofistikuar të formave dhe ngjyrave. Më lë paleta e saj të marrë të gjitha hije të kuqe, purpur, okër dhe ngjyrë të gjelbër, duke krijuar një humor festive të vjeshtës. Këto gjethe lisi grumbullohen në aeroplan, mbivendosjes njëri-tjetrin. Por ata nuk bashkohen me njëri-tjetrin. Ata janë të izoluar nga njëri-tjetri. Të gjitha sendet janë rritur. Eshtrat e verës janë theksuar në të gjelbër. Në mes të 1922 dhe 1931. Gjeorgjia ka krijuar 29 piktura në temën e gjethet në vjeshtë. Ja Autumn Leaves (1927) e cila ilustron ekuilibrin hollë, të cilat artisti themeluar në mes të abstraksionit dhe realizëm. Lë bërë pirg mbivendosur mbi njëri-tjetrin. Sfond si një prerje të vogël. Por në faqen e parë, si një xham zmadhues, ne shohim një rritje në venat. Lë sikur paraqitur paraprakisht dhe i pyet ata të konsiderojnë me kujdes, në kohën kur ne zakonisht shkojnë jo duke i hedhur sytë në atë. Gjatë kësaj periudhe, piktura Georgia O'Keeffe krijon një stil të ri në zhvillim që karakterizon saj imazhet më portreti.

Rritja e popullaritetit dhe vdekja e burrit të saj

Në 30-40-vitet e punës së saj janë duke u bërë më të njohur. Ajo merr pjesë në ekspozita. Një pikturë e një kafkë dreri dhe wildflowers është bërë një nga veprat e saj më të famshme. Në vitin 1946, ajo ishte, si zakonisht, në verë në New Mexico dhe kuptova në lidhje me gjendjen e rëndë të shëndetit të burrit të saj. Ai vdiq, dhe hiri i tij u shpërndanë mbi Lake George. Tre vjet Georgia O'Keeffe mbajtur në Nju Jork. Në këtë kohë ajo ishte e angazhuar në çështjet e trashëgimisë. Pastaj ajo u zhvendos përfundimisht në New Mexico.

"Krasavka"

Bella Donna, ju jeni duke kërkuar në, është shkruar në vitin 1939. Artisti ishte i hipnotizuar nga lule dhe ka krijuar një seri të madhe. Ajo i tha veten se si kjo: "Askush nuk e sheh një lule, sepse ajo është me të vërtetë i vogël. Ne nuk kemi kohë për të shqyrtuar atë. Kështu që unë vendosur për të pikturuar atë të mëdha, që të gjithë ishin të habitur, duke kërkuar në të. " Tabloja e dytë është paraqitur këtu si Belladonna devotshme - Bella Donna. Historiku u bë më të mbushur me njerëz. Lule vetë luajti verdhë, rozë e çelët, kaltërosh dhe bruz tone, që të vendosur off petals bardhë. Me artist entuziazmi pedant arrin gjithnjë e më shumë ngjashmëri me këtë lule që jeton në të njëjtën kohë krijimin e një imazhi të përgjithësuar.

"Black Iris"

Black Iris, pikturuar në vaj mbi kanavacë, takon veprat e hershme të 1926. Por kjo ka shkaktuar një debat të nxehtë. Së pari, ajo është konsideruar një kryevepër padyshimtë O'Keeffe. Dhe pastaj flasim për atë dhe argumentojnë. Duke zgjeruar përtej petals e mundshme, artisti detyron shikuesin të zbatojnë të gjitha detajet e saj minutë. Në qoftë se fotografia nuk ishte monumental (saj madhësia 91,4h75,9 cm), ata do të ishin humbur. Fotot e grupit burri i saj konsiderohet arrogant. Ai ishte i tronditur nga ana e tyre. Shikoni afër në veten tuaj dhe të përpiqet për të kuptuar se çfarë është e fshehtë.

Vizioni artistike dhe stil personal

O'Keeffe ishte në kërkim për forma abstrakte të objekteve reale. Me finesë të madhe ajo gjeti nuanca delikate të formës, të lehta dhe me ngjyra. Peizazhe, lule, eshtrat u shqyrtuar prej saj në seri në vazhdimësi gjatë gjithë vitit, dhe nëse është e nevojshme, pastaj disa vite. Apo edhe dekada. 50 Operacioni-së, 60-së, 70-së në bazë të imazheve që janë tashmë të pranishme në pikturat e nga mesi i '40. Lule në pikturat e saj janë quajtur shpesh erotik, kjo nuk është fare e vërtetë. piktura Georgia O'Keeffe energizes një artist i madh. Në këtë rast, përvoja është transferuar në kanavacë. Përveç kësaj, në foto nuk është personalitet që fillimisht ajo personalisht ka. Pikturat e saj të përcjellë përvojën subjektive të asaj që ajo e pa.

vjet më vonë

Nga 1972, O'Keeffe pothuajse humbi shikimin e saj. Oil nuk mund të shkruaj atë, por ai ka punuar me qymyr dhe laps. Pastaj ajo u takua me një Potter ri, i cili shumë shpejt u bë i besuar i saj dhe shok. Pas vdekjes së saj në vitin 1986 në moshën 98. Trupi i saj u dogj dhe hiri shpërndara. Në këtë, me sa duket, mund të vënë një fund për historinë e jetës të gjatë e artistit me emrin e Gjeorgjisë O'Keeffe. Biografia, megjithatë, vazhdoi, si të gjithë prona ishte e braktisur shokun. Të afërmit e kundërshtoi vullnetin, dhe çështja u vendos nga gjykata. Një pjesë e aseteve të saj Muzeu u themelua në Santa Fe, ku të gjithë trashëgimia krijues i Gjeorgjisë O'Keeffe vendosur. Teksti i shkrimit është shkruar bazuar në gjuhën angleze Wikipedia.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sq.birmiss.com. Theme powered by WordPress.