Rembrandt dhe Vincent Van Gogh - artistët e mëdhenj holandezë

Hollandë - një vend unik që i dha botës shumë se një duzinë artistë të shquar. designers famshme, artistë dhe interpretues vetëm të talentuar - këtu është një listë e vogël, e cila mund të lë pas dore këtë shtet të vogël.

Lulëzimi i artit të Holandës

art Realizmi prosperiteti epoka zgjati një kohë relativisht të shkurtër në Holandë. Kjo periudhë mbulon të gjithë shekullin e XVII, por shtrirja e të dhënave shumë më superiore kornizë kronologjike rëndësinë e saj. artistët holandezë e kohës janë bërë një model për gjeneratën e ardhshme të artistëve. Kështu që këto fjalë nuk ka të tingëllojë e pabazë, vlen të përmendet emrat e Rembrandt dhe Hals, Potter dhe Ruisdael, janë forcuar përgjithmonë statusin e saj si një mjeshtër i patejkalueshëm e imazheve realiste.

përfaqësues i rëndësishëm i pikturës flemisht nga Jan Vermeer. Ajo është konsideruar të jetë personazhi më misterioze në kulm të pikturës holandez, si të njohur në jetën e tij, ai e kishte humbur interesin në personin e tij në më pak se një gjysmë shekulli. Rreth dhënat biografike, pak dihet e Vermeer, kryesisht kritik arti hulumtuar historinë rreth tij duke studiuar veprat e tij, megjithatë, dhe ka qenë kompleksitetin - artisti pothuajse nuk ka data pikturat e tij. Më e vlefshme nga një pikë estetike të parë konsiderohet të jetë puna e Jan "çupë me një enë me qumësht" dhe "Vajza me një letër."

Jo më pak i njohur dhe i denjë për respekt artistëve ishin Hans Memling, Ieronim Boskh, gjeniu Jan van Eyck. Të gjithë artistët e dallon një apel për të brendshme pikturë zhanër, reflektuar në lifes e akoma, peizazhe dhe portrete.

pikturë holandeze ka lënë gjurmën e saj në zhvillimin e mëvonshëm të artit francez në gjysmën e dytë të shekullit të XVII dhe është bërë një model për peizazhet realiste, të kryera gjatë Rilindjes. Jo privuar nga vëmendjen e artistëve holandeze dhe ruse realiste. Ne mund të sigurtë të themi se arti holandez ishte progresiv dhe përfaqësuese dhe nuk arriti të pasqyrohet në web e çdo artisti të shquar të cilët pikturuar studimet natyrore.

Rembrandt dhe trashëgimia e tij

Emri i plotë i artistit - Rembrandt Van Reyn. Ai u lind në paharrueshëm 1606 në një familje mjaft të begatë në ato ditë. Si fëmijën e katërt, ai ende mori një arsim të mirë. Babai donte djali i tij u diplomua nga universiteti dhe u bë një figurë e shquar, por pritjet e tij nuk janë përmbushur për shkak të përparimit e djalit të ulët-së, dhe kështu të gjitha përpjekjet janë jo më kot, ai u detyrua të japë rrugën për djalë dhe të pranojë dëshirën e tij për t'u bërë një artist.

Masters Rembrandt bë artistëve holandezë Jacob van Svanenbyurh dhe Pieter Lastman. I pari kishte një aftësi mjaft mediokër në pikturë, por arriti të fitojë respektin e personalitetit të tij, pasi që një kohë të gjatë e kaluar në Itali, komunikimin dhe duke punuar me artistë vendas. Rembrandt ishte e gjatë afër Jakobit dhe shkoi në kërkim të një mësuesi në Amsterdam. Atje ai u bashkua me mësimin për Peter Lastmanu, u bë mentori i tij i vërtetë. Ajo mësoi djaloshit artin e gdhendje, në atë masë që ajo mund të vëzhgojnë bashkëkohësit.

Siç dëshmohet nga magjistar bërë në numër të madh, Rembrandt u marrë mjaft formë nga artisti në 1628. Baza e skica e tij të hedhur poshtë të gjitha sendet që ishin përjashtim, dhe fytyra e njeriut. Duke diskutuar portretet e artistëve holandez, për të mos përmendur emrin e Rembrandt, i cili me vitet e tij të rinj u bë i famshëm talent të shquar në këtë fushë. Ai shkroi një shumë të vetë-portrete, portrete të atit dhe nënës së tij, të cilët tani janë ruajtur në galeritë.

Rembrandt shpejt fitoi popullaritet në Amsterdam, por kjo nuk do të ndalet përmirësuar. Në 30 vitet e shekullit të XVII, e krijuar kryeveprat e tij të famshme "anatomisë mësim", "Portret Koppenolya". Një fakt interesant është se ndërsa Rembrandt martohet bukur Sachs, dhe një kohë pjellore për bollëk dhe lavdi fillon në jetën e tij. Të rinjtë Saksonët u bë muza e artistit dhe nuk janë të mishëruar në një foto, megjithatë, siç dëshmohet nga kritikët, tiparet e saj janë gjetur në mënyrë të përsëritur në portrete të tjera të zotit.

Ai vdiq në varfëri, pa humbur e fituar nga ai gjatë njohjes së tij të jetës. Veprat e tij janë të përqendruara në të gjitha galeritë e mëdha në botë. Ajo me të drejtë mund të quhet një mjeshtër, puna e të cilit është një sintezë e të gjitha pikturës mesjetare reale. Teknikisht, puna e tij nuk mund të quhet ideal, pasi ajo nuk është përpjekje për të kapur besnikërinë e ndërtimit të projektimit. Aspekti më i rëndësishëm i artit, e bën atë të qëndrojë jashtë në mesin e shkollave të pikturës ishte loja e tij patejkalueshëm të lehta dhe hije.

Vincent Van Gogh - një copëz shkëlqyer

Dëgjimi frazën "artistët e mëdhenj holandezë," shumë njerëz menjëherë të tërheqë në kokën time imazhin e Vincent Van Gogh, fotot e tij të pamohueshme të bukura dhe me lëng, të cilat janë vlerësuar deri pas vdekjes së tij.

Ky njeri mund të quhet unike në personalitetin e këtij lloji dhe të shkëlqyer. Si bir i një pastori, van Gogh, si vëllai i tij, shkoi në gjurmët e të atit. Vincent studioi teologji dhe ishte edhe një predikues në qytetin belg të Borinage. Për shkak të punës së tij si një agjent komisioni dhe një shumëllojshmëri të udhëtimit. Megjithatë, shërbimi në famullinë dhe kontakti i ngushtë me minatorët mortajë-prej rëre ringjallur në të gjenive të rinj kuptimin e brendshëm të padrejtësisë. Daily mendon jetën e fushës dhe të njerëzve që punojnë, Vincent ishte aq i frymëzuar që filloi të nxjerrë.

artistët holandezë njohur kryesisht për portrete dhe peisazhe të tij. Unë nuk ishte përjashtim dhe Vincent Van Gogh. Të tridhjeta të tij ai hedh çdo gjë dhe fillon të angazhohen në mënyrë aktive në pikturë. Periudha dëshmuar krijimin e veprave të tij të famshëm "ngrënësit patates", "Fshatare Woman". Të gjitha veprat e tij janë të mbushur me simpati tërbuar për njerëzit e thjeshtë, të cilët ushqehen të gjithë vendin, por ajo mezi mund të ushqejnë familjet e tyre.

Vincent vonë i dërgoi në Paris, dhe fokusi i punës së tij është disi e ndryshme. Ka tema të zënë dhe të reja për ndjeshmëri. jetesës pakta dhe martesa me një prostitutë, dhe reflektohet në artin e tij, e cila është qartë e dukshme në filmin "Night Cafe", "në këmbë të burgosurve."

Miqësia me Gauguin

Duke filluar nga 1886, van Gogh u bë i interesuar në studimin e pikturës impresioniste ajrit plein dhe duke treguar interes në shtyp japoneze. Ajo ishte nga ai moment në veprat e artistit shihen tipare Gauguin dhe Toulouse-Lautrec. Kjo është kryesisht e dukshme në ngjyra ndryshon disponimin e transferimit. Punimet fillojnë të dominojnë swabs ngopur verdhë dhe blu "lustër". skica e parë në ngjyra karakteristike ishin "Ura mbi Seine" dhe "Portret i Pere Tanguy." dazzles kaluar me shkëlqimin e saj dhe goditje të guximshme.

Miqësia mes Gauguin dhe Van Gogh veshur korrelacion: ata janë të ndikuar reciprokisht punën e njëri-tjetrit, edhe pse përdoren mjete të ndryshme shprehëse, dhurata shkëmbyer aktive në formën e pikturave të tij dhe të argumentuar pa pushim. Dallimi në mes të karaktereve, pozitë të pasigurt e Vincent, të cilët besonin se brushwork tij "në shtazarake Rural", dha të rritet në polemika. Në disa mënyra, Gauguin ishte më poshtë për personin tokë, në vend se në, en Gogh. Passion në marrëdhëniet e tyre u përshkallëzua në mënyrë që një ditë ata kundërshtuan në kafene e tyre të preferuar dhe Vincent hodhi një gotë me absinthe Gauguin-së. Grindja nuk ka fund për këtë, dhe të nesërmen, e ndjekur nga një seri të gjatë të akuzave në drejtim të Gauguin, i cili, sipas Van Gogh, ishte fajtor për të gjitha mëkatet e vdekjeprurëse. Ajo ishte në fund të tregimit holandezi ishte aq i inatosur dhe depresion që preu copë e tij vesh, të cilën ai me dashamirësi i dha si dhuratë një prostitutë.

artistët holandezë, pavarësisht nga mosha e jetës së tyre, kanë provuar në mënyrë të përsëritur shoqëria e saj i pashoq style duruar momentet e jetës në kanavacë. Por ndoshta askush në botë nuk mund të jenë të denjë për titullin e gjeniut, pa pasur idenë më të vogël të artit të vizatimit, ndërtimin përbërjen dhe metodat e transmetimit artistik. Vincent Van Gogh është një dhuratë unike natyrore, e cila ka arritur për të arritur në sajë të njohjes ndërkombëtare të këmbënguljes së tij, qartësinë e mendjes dhe etja e tepruar për jetën.