Piktori gjerman Frants Mark: biografi, kreativiteti

piktura ekspresioniste keni gjithmonë admirues i hipnotizuar dhe befasuar të artit. Ajo u shfaq gjatë fundit të shekullit të 19-të, por ka arritur prosperitetin e saj më të madh në fillim të shekullit të 20-të. Përfaqësuesit më të shquar të kësaj prirje të lindur në Austri dhe Gjermani. Frants Mark nuk ishte përjashtim. Ai, së bashku me krijuesit e tjerë u përpoqën për të shprehur në pikturat e tij, sytë e tij në ato monstrosities qytetërimit që e ka shkaktuar ngjarjet e shekullit të 20, në veçanti Lufta e Parë Botërore.

lindje

Frants Mark ka lindur në 1880. Babai i tij ishte gjithashtu një artist që ka ndikuar drejtpërdrejt në fatin e tij. Pavarësisht nga fakti se në rininë e tij ai donte të bëhej prift, sa më shpejt që 20 vjet kam vendosur për të i kushtoj vëmendje të artit.

stërvitje

Piktori jetoi një jetë të shkurtër. Në vitin 1900, Akademia e Arteve ishte shtëpia e tij amtare, ku ai studioi dhe u bë i njohur me impresionizëm dhe Post-Impresionizëm. Atëherë ky vend ishte një lloj i qëndrimit të artit botëror. Akademia e Arteve të Bukura, Mynih u mblodhën nën çatinë e artistëve të ardhshëm të famshëm. Next për të Franz Hackl studiuar dhe Dietz. Edhe pse ata u bë i njohur, ende nuk e ka bërë atë për të kapur dorë.

Artisti i ri nuk u përpoq për të ulur ende dhe të studiojnë artin, jo vetëm në vendin e tyre. Kjo shpjegon tij udhëtim në Paris, ku ai kishte vetëm u njoh me lëvizjet e artit franceze. Atëherë ai mund të shohin krijimet e madhe Van Gogh dhe Gauguin.

Udhëtimi i dytë në Paris piktorit ndikuar temat e krijimet e tij të ardhshëm. Pas kthimit në Mynih, ai filloi të studiojë në thellësi anatominë e kafshëve për të portretizuar pikëpamjen e tyre të natyrës në pikturat e tij.

"Blue Rider"

"Shoqata New Munich Art" ka tërhequr vëmendjen e Franz pas takimit me gusht Macke. Pastaj, në vitin 1910, ai vendosi të jetë një pjesë e kësaj organizate. Për një kohë të gjatë ai nuk mund të takohet me kreun e komunitetit Vasiliem Kandinskim. Një vit më vonë, ata më në fund u takuan. Pas 10 muajsh të artistëve Kandinsky, Macke dhe Franz vendosur për të krijuar organizatën e tyre "Blue Rider".

Këtu ata ishin në gjendje të organizojnë një ekspozitë, ku Franca dhe prezantuan punën e tyre. Pastaj në galeri janë mbledhur Tangauzer mira piktura gjermane ekspresioniste. Një trio e piktorëve Munich ka punuar në promovimin e shoqërisë së tyre.

Kubizmi dhe vitet e tij më vonë

Faza e fundit e jetës së Franz Marc mund të konsiderohen të njohurit e tij me punën e Robera Delone. Futurism tij italian dhe kubizmi bëri një pjesë të rëndësishëm në punën e ardhshme e artistit gjerman. Në fund të jetës së tij, Mark ndryshoi drejtimin në punë. Pikturat e tij portretizuar pjesë më abstrakte, shqyer dhe elemente të nivelit bllok.

Fillimi i Luftës së Parë Botërore frymëzuar shumë krijuesit e artit dhe letërsisë në punën e tyre. Por me kalimin e kohës krijuesit ishin të zhgënjyer në ngjarjet dhe realitetet e luftës. Frants Mark vullnetarisht shkoi në pjesën e përparme. Atje, ai, si shumë njerëz të tjerë krijues, i zhgënjyer në ngjarjet. Ai u plagos gjakderdhjen, dhe fotografi të tmerrshme rezultati i trishtuar. Por artisti nuk ishte për të shkuar mbrapa dhe të kuptojë të gjitha idetë tuaja krijuese. Në 36 vjet, piktori është vrarë nga predhat nga Verdun.

Pëlhurë dhe stil

Life ndikon artistin, veprën e tij dhe stilin. Me Francën gjithashtu ka pasur ndryshime që rrodhi në pikturat e tij me ngjyra të reja. Gjermane në natyrë ishte një ëndërrimtar. Ai vuajti për njerëzimin dhe trishtim për vlerat e humbura në botën moderne. Në pikturat e tij, ai u përpoq për të shfaqur diçka fantastike, të qetë, të bukur, por me sy të lirë mund të shihni se çdo kanavacë ishte e mbushur me ankth.

Shkrimtarët dhe artistët e fillim të shekullit të 20-të u përpoq për të gjetur dhe për të rikrijuar moshën e artë, por lufta kthehet gjithçka në një grumbull rrënojash, dhe njerëzit krijues janë duke u përpjekur për të shëruar plagët. Në veprat e tij, Frants Mark përpjekur për të treguar mbi të gjitha fillimin filozofike. Dhe të gjithë që është përshkruar në piktura, rëndësi. Çdo ngjyrë ka dhënë personazhet e tij, çdo subjekt i pajisur me diçka të veçantë. Ngjyra dhe forma ndikuar në psikologjinë e njeriut, disponimin e tij dhe vetë-vlerë.

"Blue Horse"

Gjithmonë ka pasur një qasje të veçantë për krijimin e pikturave të tij Frants Mark. "Blue Horse" ishte diçka simbolike në veprat e piktorit. Kjo pikturë është më popullor në mesin e pjesës tjetër. Përveç kësaj, së bashku me të tjerët, ajo lëshuar një stil të veçantë. Një vështrim në atë sjell një person në gjendjen e magjepsje dhe shrillness.

Pikturë përshkruan një kalë, e cila është plot energji. Ajo simbolizon të rinjtë. trupi i kalit ka thyer disa forma dhe overexposure interesante. Në gji kafshon si një dritë të bardhë, dhe mane dhe hooves, në të kundërtën, fshehur në blu.

Fakti se ngjyra e kalit blu, shkakton interes të pazakontë. Por ia vlen të përmendet, dhe jo më pak tërheqës sfond. Rezultati: background Horse plotëson dhe plotëson sfond kalë. Si konceptuar nga artisti, këto dy objekte nuk mund të ekzistojë më vete, ato janë të lidhura dhe janë një, edhe pse qëndrojnë së bashku.

Pas krijimit të kësaj Franz u përpoq për të shpjeguar idenë e tij për një Mac. Ai argumentoi se ngjyra blu - kjo shtrëngimit burra verdhë - butësi femra dhe sensualitetit, e kuqe - një çështje e cila është shtypur nga dy hije e mëparshme.

"Zogjtë"

Një tjetër foto është i denjë për vëmendjen tuaj. Ajo gjithashtu shkroi Frants Marku. "Zogjtë" - një tjetër tipar i punës së artistit. Ajo u shkrua në vitin 1914 dhe ishte puna e parë e pazakontë që karakterizuar stilin e ri të piktorit. Kjo është një foto e pikturave shumë të pjekur të Markut, e cila është bërë një shfaqje e kafshë të egra. Artisti mendonin se kafshët ishin në këtë mënyrë ideale, të cilat ishin shumë më të larta dhe më të shkëlqyeshëm se meshkujt.

"Zogjtë", - ky është stil që u shfaq pas Robera Delone. Një tablo e ngjashme, pavarësisht nga ngjyrat e saj të ndritshme, nxjerr në pah disa ankth dhe qëndrim armiqësor. Më shumë gjasa, kjo është për shkak të tranzicionit të papritur nga një hije në një tjetër. Fotografia bëhet një "gjemba" dhe apokaliptike.

Duke parë në pikturë, duket se ka një lloj shpërthimi që excites dhe pengon zogjtë. Ata fluturojnë në të njëjtën kohë, qëndrojnë të qetë. Kur bota kap me luftën, dikush fillon të diskutojë, dhe dikush përpiqet për të pranuar situatën. "Zogjtë" ishte shfaqje e qartë e botës ushtarake me frikën dhe ankthet e saj.