Cinema India: historia e krijimit dhe zhvillimit

Edhe në qoftë se ju kurrë nuk kanë parë filma indiane, fjala "Bollywood" menjëherë zgjon imazhet e filmave të mrekullueshëm, të ndritshme dhe ngjyra të shtënë në vende ekzotike, ku të gjithë valle e ekspresive dhe këndojnë. Por ajo që është historia e krijimit dhe zhvillimit të kinemasë indiane? Dhe industria po rritet për t'u bërë një nga më të fuqishme dhe financiarisht fitimprurëse në industrinë e vendit?

paraqitje

Shumë ekspertë pajtohen në përcaktimin e saktë të termit "Bollywood". Megjithatë, ngjashmëria në drejtim është: "Bollywood" - është një industri e fuqishme e filmit në Mumbai, ku filmi kryesisht në Hindi, me skena lezetshëm valle me këngë. Ajo nuk mbulon të gjithë industrinë e filmit në Indi, vetëm 20% e totalit të vendit të prodhimit të filmit. Bollywood - kjo nuk është një film zhanër, është industria me një shumëllojshmëri të drejtime.

Historia e kinemasë indiane daton në shekullin e nëntëmbëdhjetë. Në 1896, filmat e parë ishin filmuar dhe shfaqur në vëllezërit Lumiere në Mumbai (Bombay).

Është e rëndësishme të theksohet se kur Harishchandra Sakharam njohur si "ende photo" urdhëroi një aparat fotografik nga Anglia, që ai ka bërë filmin "Champions" në kopshte varur të Mumbai. Ajo ishte një rekord i thjeshtë luftë që shumë shpejt tregoi në vitin 1899 dhe filloi të konsiderohet e parë "lëviz" filma në industrinë indiane të filmit.

Cinema India: historia

Babai i kinemasë indiane konsiderohet Dadasaheda Falke, i cili lirua të parë me gjatësi të plotë film në botë "Raja Harischandra" në 1913. Ky është filmi i parë Indian shfaqur në Londër në vitin 1914. foto Silent ishte një sukses i arratisur komercial.

Dadasahed nuk ishte vetëm një prodhues, por edhe një drejtor, skenarist, kinematograf, redaktor, dhe madje edhe të make-up artist. Në periudhën prej vitit 1913 deri 1918, ai mbikëqyri dhe kontrollin mbi të shtënat 23 filma.

Fillimisht, zhvillimi i kinemasë indiane nuk ka ndodhë sa më shpejt që në Hollywood. Reja Kompanitë e prodhimit të filmit filluan të shfaqen në vitet 1920. Piktura të bazuara në fakte mitologjike dhe historike me episode nga Mahabharata dhe Ramayana, filloi të dominojë në 20-tat. Por shikuesit indiane më shumë se të mirëpritur militantë.

Fundi i "epokës së heshtur"

së pari film Indian shëndoshë "Alam Ara" u shfaq në Bombei në vitin 1931. drejtor muzikor në grupin e kësaj tabloje ishte Hirose Shah arritur për të regjistruar këngën e parë "De De Khuda" nga BM Khan. Cinema India "hyrë" një epokë të re.

Pas kësaj, disa kompani filmike kanë kërkuar për të rritur prodhimin Indian filmit. 328 piktura janë larguar në vitin 1931. Kjo është tre herë më shumë se në vitin 1927 - 107 Kryeministrit. Gjatë kësaj kohe, gjithashtu rrit numrin e kinemave dhe auditore.

Nga 1930 deri në 1940, në skenë, ka shumë figura të shquara të kinemasë indiane: Debaki Bose, Chetan Anand, Bashanit, Nitin Bose dhe të tjerët.

filma rajonale

Gjatë kësaj periudhe, nuk ishin vetëm filma të njohura Hindu. Industria e filmit rajonal gjithashtu ka pasur markë e vet. Filmi i parë Bengali "Nal Damyanti" me aktorët italianë në rolet kryesore, shikuesit panë në vitin 1917. Fotografia u këput Dzhayotish Sarkar.

Në 1919 ai u shfaqën memece film artistik Indian Jugut me titull "vadham kechak".

Në filmin "Kaliya Mardan" Bija e Dadasaheda Falke ishte fëmija i parë i "yjeve", e cila ka luajtur rolin e fëmijës së Krishna në 1919.

Filmi Sound në Bengalisht "Jamai Shashti" u shfaq në vitin 1931 (të prodhuara nga "Teatrot Madan").

Përveç Bengalisht dhe gjuhët e Jugut indian, filma rajonale janë bërë edhe në gjuhë të tjera: Oriya, Punjabi, Marathisht, Asamezisht dhe të tjerët. "Aethedzha Raja" ishte filmi i parë Marathi bërë në vitin 1932. Kjo foto është bërë në Hindi dhe për të tërhequr më shumë njerëz për të parë.

Lindja e një "epoke të re"

Historia e Kinemasë në Indi është zhvilluar praktikisht gjatë Luftës së Dytë Botërore. Lindja e industrisë moderne indiane e filmit ka kaluar që nga viti 1947. Kjo periudhë është shënuar me transformime të mëdha dhe të jashtëzakonshme në të shtënat e filmave. filmave të famshëm Satyat Ray dhe Bimal Roy bërë piktura që ishin të fokusuara në çështjet e mbijetesës dhe vuajtjeve të përditshme të njerëzve të klasës më të ulët.

subjektet historike dhe mitologjike rënë në sfond, dhe filma sociale kanë ardhur për të dominuar industrinë. Ata ishin të bazuara në tema të tilla si prostitucioni, poligamia dhe akte të tjera të paligjshme, të cilat janë qarkulluar gjerësisht në Indi. Kinema shfaqet dhe dënuar akte të tilla.

Në vitin 1960 drejtorët ritvik Çatak, Mrinal Sen dhe të tjerët kanë përqendruar në problemet reale të njeriut të përbashkët. Disa filma të njohur u qëlluan mbi këto tema, e cila lejoi "për të prerë nga një vend të veçantë" në industrinë indiane të filmit.

Nga mesi i shekullit të njëzetë është konsideruar "epoka e artë" në historinë e kinemasë indiane. Ajo ishte në këtë kohë filloi të rritet popullariteti i aktorëve: Guru Dutt, Radzh Kapur, Dilip Kumar, Meena Kumari, Madhubala, Nargis, Nutan, Dev Anand, Waheeda Rehman dhe të tjerët.

Bollywood - pionier i filmit "llapjani"

Në 1970 filmi "masala" duket në Bollywood. Publiku ishte i hipnotizuar dhe të magjepsur nga aureola e aktorëve si Rajesh Khanna, Darmendra, Sandzhiv Kumar, Hema Malini. Besohet se themeluesi i krijimit të filmave Masala ishin të famshëm dhe të suksesshëm drejtor, Manmohan Desai. Ai shpesh argumentoi se me të vërtetë dëshiron që njerëzit të harrojnë hallet e tij dhe shkoi në botën e ëndrrave, ku nuk ka varfëri.

"Shola" - një film inovative drejtuar nga Ramesh Sippy, njohja jo vetëm pranuar ndërkombëtar, por gjithashtu bëri 'superstar' Amitabh Bachchan.

Disa drejtorë femra (Meera Nair, Aparna Sen) kanë treguar talentet e tyre në vitin 1980. Si mund të harrojmë kinotvortse jashtëzakonshme dhe të përsosur Rekha, i cili mori off filmin mahnitshme "Umrao Jaan" në vitin 1981?

Në vitet 1990 u bë aktorët njohura: Shah Rukh Khan, Salman Khan, Madhuri Dixit, Aamir Khan, Chawla, Chiranjeevi dhe të tjerët. Këta profesionistë janë në kërkim të mënyrave të reja që janë më të zhvilluara kinema të Indisë. Historia nuk do të harrojmë në vitin 2008, e cila është bërë një pikë referimi për Bollywood - Rahman fitoi një Oskar dy çmime për fonogram më të mirë të filmit "Slumdog Millionaire".

nacionalizmi

Vazhdimi familjaritet me kinemasë indiane, ia vlen të përmendet se ka katër aspekte kryesore që ndihmojnë në më shumë prezent marrëdhënie "India - kinema": nacionalizmi, censura, dhe zhanret muzikore. Konsiderojnë këto tema në mënyrë më të detajuar.

Në një fazë të hershme të zhvillimit të industrisë shumë nga figurat më të mëdha të zgjedhjes Bollywood është bërë për përdorimin e Hindi si një i madh në filmat indiane. Pse kaq? Në të vërtetë, në Indi flasin qindra gjuhë, dhe Hindi nuk është edhe më e zakonshme e tyre. Ai u bë "shefi" si Hindu - një dialekt tregtare që e dinte se një pjesë të madhe të popullsisë.

Një tjetër karakteristikë e një kombi të vetëm në Indian Bollywood Muzikë filmit është eklektik. Që në fillim, meloditë e krijuara për filma, përfshirë stile të ndryshme të vendit.

E treta karakteristike - një "botë" e filmave në Indi, të cilat mund të martohen me myslimanët me hinduve apo të krishterëve, dhe njerëz nga klasa të ndryshme shoqërore për të arritur sukses të madh në jetë. Është e rëndësishme të thuhet se shumë nga themeluesit e filmave indian është konsideruar se industria themelore indiane e filmit është bërë çelësi për të ardhmen lirinë e vendit nga britanikët.

censurim

Kur kinemaja e Indisë ishte ende nën udhëheqjen britanike, është e pamundur të thuhet përfshirjen e temave të caktuara në filma. Por, pasi vendi fitoi pavarësinë nga Britania, censura ka ardhur për të luajtur një rol vendimtar në stilin e filmave.

Për të portretizuar seks është rreptësisht e ndaluar dhe çdo kontakt fizik skandaloz (madje edhe puthjes). Kështu, "gjuha e trupit" e karakterit të zëvendësohet plotësisht ato gjëra që është bërë normë. Lejohet vetëm një supet lehta kontakt mes dy heronjve romantike dhe mbajtjen e personave të afërt me njëri-tjetrin pa prekur. Dialogu gjithashtu pasqyron kompensimin e humbjeve të seksualitetit. Shikuesit vetëm duhet të mësohen për të kuptuarit e tyre.

zhanret

Historia e kinemasë indiane (fakte interesante rreth tij janë paraqitur më poshtë) tregon se censura gjithashtu kontribuoi në krijimin e disa zhanre unike në Bollywood. Për shumë vite, kur ka pasur një luftë midis Indisë dhe Pakistanit, në filma ishin të ndaluar për të përmendur atë. Armiqtë nuk mund të quhet me emrat e tyre.

Një ndikim të madh në industrinë e filmit për të ndihmuar Qeverinë e vendit: besohet se nevoja publiku për të treguar vetëm që do të ndikojë në pamjen e saj politike dhe sociale. Përveç kësaj, edhe ligjet e miratuar, e cila pretendonte se natyra e ekranit të karaktereve në filmat duhet të përdoret vetëm për muzikën klasike e Veriut Indisë.

Armiqësia midis qeverisë dhe industrisë së filmit ka vazhduar deri në vitin 1998, para miratimit të dekretit në zhvillimin e pavarur të industrisë.

muzikë

Music - kjo është ajo që shumë shikuesve quajtur karakteristikë përcaktuese e filmave Bollywood. Dhe kjo është e vërtetë! drejtor muzikor (siç përmendet në kompozitorët indian film) për të vërtetë mendojnë në lidhje me domosdoshmërinë e këngëve në filma, jo si miratimin parimin, që trajtojnë ato si rregull i thjeshtë dhe i padiskutueshëm.

Music - e njëjta pjesë e filmit, si dhe kostumet. Rëndësishmja, kompozimet e krijuesit nuk kërkojnë të promovojnë krijimet e tyre. Ata synojnë të zhvillojnë prezantimin artistik të historisë së audiencës.

vërteta në shtëpi: aktorët në film nuk do të këndojë, dhe të njëjtat interpretues janë kënduar zërin e disa karaktere. Megjithatë, India është konsideruar të jetë një kënaqësi të dyfishtë për të parë dhe për të dëgjuar mirë aktorin këngëtarit të preferuar.

Më e vështirë për krijuesit e filmit u qëllua skenën muzikore. Secila drejtori ishte duke u përpjekur në mënyra të ndryshme të të Filmit këngë nga filmi. Ajo u bë kaq popullore që edhe sot 80% e të gjithë filmave indiane janë qëlluar në një "rishikim dhe muzikës prodhime."

Fakte interesante nga historia e kinemasë indiane

Industria e filmit në Indi - një industri të veçantë. Prandaj, ka disa aspekte të çuditshme për ne. Le të konsiderojmë ato:

1. Orari Premier. Shumë filma të njohura treguar në kritere të caktuara. Për shembull, blockbusters mëdha "lëshuar" Vetëm gjatë kremtimit të madh në nder të përfundimit të Ramazanit, dhe gjatë jashtë sezonit kriket kinemasë si "vdesin."

2. "E gjitha vjen poshtë për familjen." Cinema India për historinë e saj, ka arritur qëllimin kryesor - për të vënë familjen e parë në jetën e çdo qenieje njerëzore. Industria e filmit e Perëndimit se "mburremi" nuk mund të.

3. Indian "Oscar". Bollywood ka versionin e vet të dhënies - kjo Filmfar Evords, e cila nuk ka lidhje me shijet e audiencës. Më e rëndësishmja - në një ceremoni paraqitur çmimin për "lojë më të mirë".

4. "film paralel". Shumë tifozë e filmave indiane nuk janë edhe të vetëdijshëm se India ka hequr jo vetëm foton e kënduar dhe vallëzuar. Disa filmave, i njohur si "filmave paralele," të angazhuar në xhirimet "kinema serioze". Për shembull, në vitin 1998 ai erdhi filmin "Dil Se", ku protagonist flet rreth situatës së vështirë politike në botë.

përfundim

Cinema India (fotot me skenat më të mira janë treguar më lart) është bërë një pjesë integrale e jetës sonë të përditshme, qoftë ajo të jetë një film apo një foto rajonal i Bollywood. Ajo luan një rol të rëndësishëm në shoqërinë tonë. Pavarësisht nga fakti se "fun" është fjala kyçe e kinemasë indiane, historia ka efekte të dobishme në mendjen dhe ndërgjegjen e publikut.

Në historinë e filmave indiane përparuar nga kamerat e përmirësuara me teknikat redaktimi. Përparimet teknologjike kanë zgjeruar kreativitetin e filmave. Megjithatë, progresi nuk ishte në gjendje të mposhtin vlerat kulturore të Indisë. Dhe kjo është në rregull!