Artist Vasily Vereshchagin: biografi, kreativiteti, foto

Vereshchagin shpesh quhet artist beteje. Por a ishte kështu në kuptimin që është vënë në këto fjalë?. Batalist, duke pikturuar luftën, tregon fotografi të mrekullueshme spektakolare të betejave, imazhe të ndritshme të fituesve të heronjve, humbësve patetikë. E gjithë kjo mungon në pikturat e piktorit të madh. Vasily Vereshchagin me mjetet e tij të veçanta luftuan për paqen, duke treguar tmerret e përditshme jo heroike të luftës.

Psikologjia e Luftës

Ne jetojmë në qytetërimin e luftës. Lufta është realiteti i rrugës historike dhe vetëdijes historike të njerëzimit që nga vetë lindja e qytetërimit njerëzor. Në të vërtetë, kurrë nuk kishte një paqe në Tokë. Duket të jetë një utopi, një ëndërr dhe lufta është një realitet dhe një dukuri e përditshme në planetin Tokë. Lufta si fenomen është e qëndrueshme dhe e përhershme është shumë e tmerrshme. Vasily Vereshchagin tregoi shkallën më të lartë të manifestimit të luftës. Njerëzit përfaqësojnë luftën në realitete - ideologji, teknologji, heronj, heronj, viktima, llogaritje, lëvizje ushtarake. Ne dimë shumë për luftërat. Dhe, çuditërisht, gjatë shekujve, pushtuesit dhe pushtuesit janë të interesuar për njerëzit. Ka diçka në natyrën e njeriut që kontribuon në shpërthimin e luftës. Së bashku me sekuestrimin e vlerave materiale, ekziston edhe një tjetër, nevoja për lidership bindës, që të jetë më i lartë, më i fortë se ai që është afër dhe madje edhe ai që është më tej, autoritativisht pohon veten mbi të tjerët. Vereshchagin Vasily Vasilievich (foto e të cilit është paraqitur më lart) në shumë nga ciklet e tij të punës pasqyroi këtë fenomen të tmerrshëm.

Episodet nga jeta e artistit

Në Cherepovets në familjen e udhëheqësit të fisnikërisë Vereshchagin lind një fëmijë i tretë, i cili në pagëzim merr emrin Vasily. E ardhmja është gati për të - ai do të bëhet një ushtarak. Vasily Vereshchagin, pavarësisht nga ngurrimi për t'u bërë njeri i rregullt ushtarak, u diplomua me nderime nga trupat e kadetëve detare, por shpejt jep dorëheqjen dhe fillon të studiojë pikturën në Shën Petersburg dhe pastaj në Paris.

Lufta si e tillë, me sa duket, që nga rinia e tij ishte e interesuar. Në vitin 1865, ai shkroi nga natyra në Kaukaz, dhe do të shfaqen veprat e para të pazakonta të ciklit të Kaukazit. Unë duhet të them menjëherë se Vasija Vereshchagin kurrë nuk pushoi së shkruarit një fotografi, ai e përshkruan fenomenin në tërësi, një numër pikturash nga të cilat zhvillohet një cikël i pandashëm.

Cikli Turkestan

Në vitin 1868 ai kaloi në Azinë Qendrore, mori pjesë në beteja, u përballua me ushtarët dhe oficerët e rrethimit të Samarkand, të marrë për shërbimin ushtarak Urdhri i Shën Gjergjit të klasës së 4-të, bëri skica. Në 1871 në Mynih shkroi një seri prej trembëdhjetë piktura, si dhe skica dhe skica, të cilat ekspozita e parë në Londër, dhe pastaj në Petersburg. Ata ishin të mahnitur nga çdo gjë - si subjektet ashtu edhe gjuha e re piktoreske. Suksesi ishte i pabesueshëm. Por qeveria refuzoi ta blejë këtë cikël, i cili duhej të ishte pronë publike dhe nuk i përkiste një personi privat. Ajo u ble nga P. Tretyakov, i cili bëri një aneks të veçantë në galerinë e tij dhe i paraqiti fotografitë për të gjithë. Gjithkush u habit nga qasja e papritur në temë. Çdo gjë ishte e re, e ndritshme, teknikisht dhe subjekt. Artisti bëri një zbulim për shikuesit e panjohur.

Indi

Në vitin 1874, ai udhëton në Indi, ku do të kalojë dy vjet dhe do të vizitojë Tibetin. Vereshchagin Vasily Vasilyevich do të jetë thellësisht i interesuar në Indi, dhe ai do ta vizitojë atë përsëri në 1882-1883. Ai jeton në qytetet e mëdha - në Bombei, Agra, Delhi. Disa muaj do të marrin një udhëtim në Himalajet Lindore, dhe pastaj një udhëtim të gjatë dhe kompleks në Kashmir dhe Ladak. Me rrezikun për jetën, në dimër, ai ngrihet në male. Ai është hedhur edhe nga udhëzues, por përkundër çdo gjëje, dhimbje koke të tmerrshme, acar, ai shkruan në mënyrë obsesive, duke i hapur asaj pamje madhështore, virgjërore, të padukshme. Majat më të bardha malore, qielli ultramarine, bora, trëndafili, shkaktojnë dëshirën për të përsëritur një ngjitje të rëndë. Në Indi, shkruan shumë, rreth njëqind e pesëdhjetë, peisazhe, skena zanore, portrete. Kjo nuk është për t'u habitur, sepse kultura e Indisë është jashtëzakonisht e ndryshme nga bota perëndimore e zakonshme. Këto tempuj, dekorimi i tyre i brendshëm, vallet rituale, tregtarët në rrugë - gjithçka tjetër. Dhe artisti Vasily Vereshchagin dëshiron të tregojë një kulturë të lashtë prej gjashtë mijë vjetësh në mbarë botën.

Seri e Ballkanit

Kur filloi Lufta Ruso-Turke, artisti menjëherë shkon në ushtri në 1877. Ai merr pjesë në beteja dhe plagoset seriozisht - një plumb i humbur goditi hip, dhe trajtimi i gabuar çoi në gangrenë. Por ajo u ndal në kohë. Shipka, Plevna - Vereshchagin Vasily Vasilievich vizitoi kudo dhe solli kudo skica dhe objekte që mund të plotësonin përshtypjet e tij. Për dy vjet ai shkroi tridhjetë piktura, duke pasqyruar episodet kryesore të luftës. Kjo përfshinte sulmin e tretë tragjik në Plevna, dhe luftimet e tmerrshme nën Telish, dhe fitoren në Shipka. Ky cikël piktorësh do të na kujtojë gjithmonë gabimet e komandës dhe për sa shumë rusët kanë paguar çlirimin e bullgarëve nga zgjedha turke. Kjo seri e shfaqi së bashku me indianët në Londër dhe Paris dhe pastaj u tregua për dhjetë vjet në qytetet e Evropës dhe të Amerikës. Në Rusi, ajo u ekspozua dy herë në Shën Petersburg dhe Moskë.

Palestinë dhe Siri

Pas kësaj pune në vitin 1884 ai do të vizitojë Sirinë dhe Palestinën, ku do të shkruhen veprat mbi temat e Ungjillit. Por, si gjithmonë, artisti do të punojë në mënyrë jo-konvencionale, pa një ndjenjë të zjarrtë fetare. Duke e çliruar punën nga mbinatyrshmëria, do të shkaktojë një skandal. Në Rusi, shfaqja e kësaj serie ishte e ndaluar.

barbarë

Këto piktura ishin pjesë e serialit Turkestan, por artisti donte t'i veçonte ato ndaras, ku vendosi psikologjinë e ushtarit në kokë dhe solli në pah rëndësinë e komandantit.

Lufta Patriotike e vitit 1812

Kjo seri bëhet prej një kohe të caktuar, rreth vitit 1897, temë dominante. Për këtë ai i drejtohet vazhdimisht, duke ndryshuar planet e tij dhe ekzekutimin. Ky epike historike përbëhet nga njëzet piktura, por ajo mbeti e papërfunduar. 17 veprat e para i kushtohet episodeve kryesore të pushtimit të Napoleonit nga Rusia. Ato përfshijnë betejën e Borodinos, zjarrin në Moskë, bisedat e pasuksesshme të paqes dhe vdekjen e ushtrisë franceze në bora. Dhe tre fotografi janë të përkushtuara ndaj luftës guerile. Meqë nuk i vuri re të gjitha këto në natyrë, puna me imagjinatën i është dhënë atij me vështirësi, gjë që nuk mund të thuhet duke shikuar pikturat e tij. Një portret jashtëzakonisht i mirë i Napoleonit, sipas mendimit të një burri rus, natyrisht, duke e dëmtuar plotësisht imazhin e një heroi dhe një njeriu të madh. Kjo seri u shfaq së pari në Moskë dhe Shën Petersburg në 1895-1896. Askush nuk shprehte dëshirën për ta marrë atë. Dhe vetëm në vitin 1902, qeveria, nën presionin e publikut, e bleu dhe e vendosi në Muzeun Rus. Të gjitha pikëpamjet tona pamore mbi Luftën Patriotike të vitit 1812, ne formuam falë veprave të shkëlqyera të Vasily Vereshchagin.

Ruse Veriore

Papritmas, artisti i pëlqen historia e arkitekturës ruse. Piktori punon në Yaroslavl, Rostov, Kostroma, thellësisht të zhytur në të kaluarën ruse. Dhe e gjithë kjo shkon paralelisht me punën mbi temën e luftës së vitit të 12-të. Vasily Vereshchagin udhëton në veriun rus. Ai viziton Pinega, Dvinën Veriore, Detin e Bardhë, Solovki. Peizazhet e tij janë plot paqe dhe qetësi që kanë hyrë në shpirtin e tij. Ai takon artin e fshatarëve, ai sheh kisha të vjetra prej druri. Dhe ka skica me imazhin e arkitekturës ruse të drurit. Ai bën një përshtypje të thellë mbi të. Ai ndërton një shtëpi për vete në Moskë, e cila duket si një kasolle ruse. Ai u bë një seminar në të cilin Vasily Vasilyevich Vereshchagin pikturonte piktura.

Seri japoneze

Udhëtimi në Japoni bie në prag të Luftës Ruso-Japoneze. Por ndërsa artisti nuk e di për të ende. Format e pazakonshme, ceremonitë e reja, ushqimet e tjera dhe mënyra si është marrë, nuk mund të mos e trondisin Vereshchaginin, veçanërisht pasi që kultura e gdhendjes, llaçeve artistike, punimeve në metal dhe kocka është aq shumë e zhvilluar atje. Laconizmi, i natyrshëm në artin japonez, thjesht nuk mund të ndihmojë në kapjen e artistit. Por ai pasqyron mënyrën më kozmopolit në veprat e tij: tempujt, gratë japoneze në kimon, lypës, priftërinj.

Vereshchagin nuk aksidentalisht udhëtonte në të gjithë botën. Ai i perceptonte të gjithë popujt si një komunitet të vetëm, secila prej të cilave kontribuoi në zhvillimin e qytetërimit dhe kulturës. Mospërfillja e njeriut të Perëndimit, i cili mbajti luftërat koloniale dhe skllavërimin e racave dhe popujve "më të ulët", shfrytëzimi i tyre mizor nuk mund të nxiste artistin pacifist. Ex oriente lux duhet të përballohet nga Rusia, duke transferuar përvojën e saj në zhvillimin e qytetërimeve dhe zhvillimin në të njëjtën kohë, pa skllavërim të askujt. Kjo është e gjithë piktura e Vasily Vereshchagin.

Në fillim të Luftës Ruso-Japoneze, artisti shkoi në Oqeanin Paqësor. Ai vdiq në betejën me Admiralin Makarov në shpërthimin e një miniere. I tillë ishte artisti Vasily Vereshchagin. Biografia e tij është e jashtëzakonshme dhe mendimet janë në përputhje me kohën tonë.