Art dhe ZbavitjeArt

Happening - çfarë është kjo? Shembujt në artin e

Arti bashkëkohor përfshin ngjyra përzierjen, pa menduar, të cilat nuk mund të perceptohet distantly. Disa nga zhanret e saj - ndodh. Kjo është fjalë për fjalë arti i veprimit. Ajo është vetë një zot spektator. Ai nuk e ka kërkuar ", Watts ndodh", dhe ai e merr pjesë aktivisht në çdo gjë, improvizimet dhe përzierjen të gjitha stilet e njohur dhe teknikat. Kufiri në mes shikuesit dhe artistit në art bashkëkohor është shuar pothuajse, nganjëherë duke krijuar përshtypjen se ata janë të kundërt. Ngjarjet shpesh kryhen në vende të mbushur me njerëz publik. Për shembull, në sheshet metro, stacion hekurudhor, qytetit. Për herë të parë këto aktivitete filloi në vitet 1950. Ndër të parët ishte dhe Allan Kaprow, i cili shpikur termin.

përshkrim

Kjo formë e artit modern si ndodh, shembuj të cilat tani mund të gjenden në ngjarje sociale, dhe në parti, për herë të parë u shfaq në 1950-1960 vjet. E saj të përdorur më parë Dzhon Keydzh. nxënësi i tij Allan Kaprow shpikur emrin e ketij "ngjarje spontane dhe të rastësishme teatrit." Ai ofroi për të pirë verë me një të huaj mbi kalimtarët në rrugë. Kjo po ndodhte e tij të parë. Përfaqësuesit e këtij trendi nuk reflektuar mbi kuptimin, kështu veprime mund edhe të jetë aq e thjeshtë, por ajo është ende një art. Midis tyre, Boyce, Dine, Cage, Kaplan, Oldenburg, Rauschenberg, Lebel, Liechtenstein.

Ndodh - një stil multidisiplinare, e cila karakterizohet me jo-lineariteti i tregimit dhe të pjesëmarrjes aktive në veprimet e audiencës. Autori mund të mendoj për elementet kryesore. Megjithatë, nëse gjërat nuk shkojnë sipas ideve të tij, atëherë ju nuk duhet të bëjë asgjë për të ndaluar dhe të fillojnë përsëri. Gjëja kryesore - kjo është një proces, jo një rezultat. Happening improvizim përfshin të gjithë aktorët. Këto të fundit përfshijnë njerëzit e thjeshtë, të cilët ishin duke kaluar nga. Gjithkush ka të drejtën e lirisë së shprehjes në kurriz të krijimtarisë. Në vitet 1960, termi i përdorur në një kuptim më të gjerë. Pastaj ngjarjet mund të telefononi dhe një ngjarje formale, dhe takimi me miq mbi një lojë të bilardo. Në parim, kjo është e saktë, pasi që qëllimi i këtij stili është blurring e kufijve në mes të jetës së përditshme dhe punën. Megjithatë, deri më sot më shpesh e përdorur kuptimin e ngushtë të termit.

Shfaqje, ngjarjet dhe neoiskusstva tjera: përbashkëta dhe dallimet

Në vitin 1966, Rauschenberg këmbënguli në mungesë të kritereve për forma të reja artistike. Megjithatë, ndërsa kufiri në mes tyre nuk është e paqartë në mënyrë, që nuk i klasifikuar ato. Dallimi - Forca. Si art bashkëkohor përfshin krijimin e diçkaje krejtësisht të re, është e rëndësishme për ne të kuptojmë se çfarë dobësinë e atij ekzistues.

Ndodh shfaqur si një prirje në 1950-1960-ta, në kuadrin e artit pop. Një dekadë më vonë, ai u shfaq në Konceptualizmi. Për një drejtim të tillë që ndodh, foto dhe video të janë fakultative, por nuk ndalohet. Megjithatë, idetë e autorit nuk do të rregulluar çdo gjë që ndodh, siç është bërë zakon gjatë performancës. Ajo karakterizohet nga një përpunim të qartë të shkrimit. Ndodh nuk nënkuptojnë ndonjë planifikim dhe mbështetet në interaktive dhe improvizimit. Në fakt, nuk ka autor. Pas të gjitha, çdo shikues mund të kthehet në veprim në kokën e tij.

Në shfaqjet e saj, më e rëndësishme është realizimi krijues i pozitës e artistit, dhe jo ndërveprime midis pjesëmarrësve. Happening kthehet përditshme në art. Performanca gjithashtu nuk përfshin mbivendosen veprimtaritë e zakonshme dhe krijimin e një botë të re që është për shikuesit në kohë për të zëvendësuar realitetin. Happening pretendon lirinë e shprehjes për të gjithë. Performance - vetëm për autorin.

Gunter Sachs dhe kontributi i tij për artin

Filmi "The ndodh në të bardhë" në atë kohë ka krijuar një zhurmë në mesin e bohemians. Megjithatë, ai ka mbetur praktikisht i panjohur për shikuesit e zakonshëm. Megjithatë, ajo është në këtë foto, lëvizje e ngadaltë është përdorur për herë të parë, për të cilat audienca moderne përdoret kështu. Gunter Sachs gjithmonë të kërkuar të jetë i pari në çdo gjë. Ai e filloi mbledhjen e tij të artit bashkëkohor, kur ajo nuk ishte ende në modë. Gunther futur në Evropë me vepra Endi Uorhola, dhe Amerika e mori për të si Klaudiyu Shiffer. Gjatë jetës së tij, ai arriti të shkëlqejnë në një shumëllojshmëri të sferave. Midis tyre - kinema.

Në vitin 1972, Komiteti Olimpik Ndërkombëtar i dha atij çmimin e parë në pikturë "ndodh në të bardhë." Por kinema nuk është i vetmi pasion Sachs. Ai bëri foto të shkëlqyer, në sport, të krijojë modelet tuaja, muzetë dhe galeritë e hapura, dhe e angazhuar edhe në studimin e astrologjisë, edhe pse rëndësia e tyre dhe mohohet nga shkenca moderne. Gunter Sachs gjithmonë dashur të eksperimentojnë. Për shembull, ai së pari e mori për një model revistë me shkëlqim lakuriq. Fotografitë Sachs ende ekspozuar në ekspozita në mbarë botën.

zonat nucleation

Për herë të parë Allan Kaprow përdorur termin "ndodh" në vitin 1957 për të përshkruar veprimet e ndërmarra në shëtitje artistike në fermën e George Segal. Në 1958 esenë "Trashëgimia e Jackson Pollock" u botua. Kaprow Ajo gjithashtu përdor termin. Gradualisht ai hyri në përdorim. Vështirësia ishte se ngjarjet mjaft e vështirë për të përshkruar. Ajo mund të jetë çdo gjë. Uordrip Montfort dhe të japë përkufizimin e saj të këtij termi. Happening quajtur përfaqësime dhe aktivitetet e ndërmarra nga Allan Kaprow për 1950-1960 vjet dhe që përfshinte elemente teatrale, por duke nënkuptuar përfshirjen e kufizuar në veprimet e spektatorëve. Megjithatë, kjo është shumë e ngushtë një përkufizim. Në vitin 1972, Gary botting dha një interpretim të tillë: "ngjarjet e hodhi histori barkun dhe historinë dhe e zëvendësoi atë me një edhe më komplekse - incidenteve dhe ngjarjeve."

Kaprow ishte një student Dzhona Keydzha. Ky i fundit ishte autor i disa ngjarjeve muzikore në vitin 1952. Prandaj, ajo ndonjëherë është quajtur themeluesi i drejtimet Cage. Megjithatë, kjo është mjaft e një propozim të diskutueshme. Që nga ajo Kaprow parë u bashkua me muzikë dhe artet e bukura. Pika e tërë e një ndodh në blurring e kufijve midis jetës reale dhe punë. Dhe kjo kërkon jo vetëm muzikë, por të paktën disa imazhe vizuale, dhe më të mirë - dhe madje edhe shijet, aromat, elemente prekshëm. Dhe ndodh në art nuk ka lidhje me imagjinatën e autorit. Ato janë marrë nga jeta reale, sepse ajo është në vetvete më e pasur se çdo, madje edhe më të talentuar, të imagjinatës.

Gradualisht ndodh kthyer në një stil të ri të artit bashkëkohor. "Mashtrim" i tij ishte mungesa e kufijve midis audiencës dhe autorit. Këto role në kuptimin normal të fjalës këtu nuk ekziston. Deri më sot ngjarjet janë mjaft të zakonshme. Ata organizojnë jo vetëm përfaqësues të Bohemisë artistike, por edhe njerëzit e zakonshëm. Megjithatë, ende shumë prej tyre nuk kanë dëgjuar për një drejtim të tillë. Ndonjëherë njerëzit janë të përfshirë në këtë veprim, por nuk mendoj edhe se fituar qasje në artin bashkëkohor. Megjithatë, roli i këtij stili është vazhdimisht në rritje. Në epokën e ekonomisë së dijes dhe shoqërisë së informacionit gjithnjë e më shumë njerëz po kërkojnë të shprehin veten e tyre. tani janë duke u pranuar është fakti se në mënyrë që të bëjë art, nuk kanë nevojë për një edukim.

Krahasoni me luan

Ndodh - një stil që nënkupton lidhjen organike mes krijimtarisë dhe mjedisit. Kaprow besonte se ajo lejon për një moment të shkurtër të bjerë mënyrën e duhur, dhe të dinë jetën e vërtetë. Dhe ky vendim është gjithmonë spontan. Ajo mund të bëjë ata të ndjehen "të pista". Jeta nuk është gjithmonë e bukur, por njerëzit duhet të vlerësojmë gjitha manifestimet e tij. Kjo është liria e vërtetë. Dhe madje edhe në kushte të tilla, nuk ka shpresë për zhvillim. Nuk ka asnjë filozofi ose ngjarjet e komplotit, është improvizim i pastër.

Autori mund vazhdimisht të mendojnë përmes ngjarjet kryesore, por kjo nuk do të thotë se ata të vijnë e vërtetë. Çdo "viewer" është një pjesëmarrës aktiv i veprimit. Prandaj, ai mund të zhvillohet në mënyra të paparashikueshme. Dhe kjo nuk është rastësi. Nëse vizioni i autorit nuk përkojnë me kursin aktual të ngjarjeve, nuk ka nevojë për të sërish të gjithë. Ky është dallimi kryesor me lojë. Ky i fundit gjithmonë ka një kuptim. Çdo fjalë në lojë pasqyron vizionin e autorit. Komplot i saj nuk pasqyron rrjedhën e të menduarit audiencës. Shikuesi luan asnjë pjesë në veprim. Ai është një soditës i cili mund të marr në mbrojtje të vlerësojë cilësinë e tij.

Ndodh nuk mund të dështojë. Pjesëmarrësit mund të mblidhen më parë, por në qoftë se ata nuk vijnë, atëherë kjo nuk është një fatkeqësi. Ju gjithmonë mund të tërheqë spektatorë nga rruga. Në të njëjtën lojë, gjërat janë krejt ndryshe. Aktorët duhet të paguajnë për punën, peizazh ndonjëherë është me vlerë një shumë të holla, kështu që suksesi varet nga numri i biletave të shitura. Në ndodh është shumë më e rëndësishme se procesi rezultat. Edhe kur veprimi i vërtetë dhe ideja e autorit - janë gjëra krejtësisht të ndryshme, nuk mund të them se diçka ka shkuar keq. Sepse rezultati nuk është e rëndësishme. Dështimi mund të quhet vetëm që kjo të ndodhë, autor i të cilit këmbëngul në vizionin e saj, duke harruar lirinë krijuese të publikut. Refuzimi i improvizimit - është vdekja e këtij stili.

Si dhëndërit Kuq, ndodh tregon se askush nuk e di saktësisht se çfarë ndodh. Dhe në këtë ai është jashtëzakonisht i ngjashëm me jetën reale. Nëse loja është një punë e përfunduar, në të cilin autori e ka hedhur një moral të caktuar, diçka ndodh - kjo është improvizim i pastër. Si në çdo situata të tjera të përditshme, në këtë veprim, secili bën atë që ai dëshiron dhe pastaj duke parë pasojat e vendimeve të tyre.

Kontributi në zhvillimin e teknologjisë dixhitale

Ngjarjet kontribuar në zhvillimin e mediave të komunikimit. Ata kanë përcaktuar kryesisht pamjen e tyre moderne. Ngjarjet e lejuar artistët për të tërhequr audiencën në problemin. Njerëzit ishin në gjendje të marrin pjesë në punën në kohë reale. i njohur gjerësisht muzikantë nga grupi Jass Vision Trio, të cilat luajnë improvizime jazz. Një variant interesant i një ngjarjet politike. Ai në pikëpyetje seriozitetin e qeverisë. Një shembull është demonstratat masive të kuazi-organizatë të quajtur "Subtropikale Rusia." Ata mbrojnë uljen e temperaturës ujë të valë deri në 50 gradë Celsius dhe për ndryshimet klimatike të vendit drejt ngrohta. Kjo është një formë e protestës kundër absurditetin e strukturës së pushtetit, dhe të marrë vendimet e saj.

në Rusi

Duke marrë parasysh muze ndodh, nuk mund të harrojmë Shën Petersburg "mashtrues". Ajo është e ndarë në dy pjesë për të rriturit dhe fëmijët. Muzeu qeshura lejon vizitorët për të bashkëvepruar direkt me ekspozitave. Këtu art është e kombinuar me jetën e vërtetë, duke i dhënë njeriu i zakonshëm një mundësi të artë për të shprehur veten. Një tjetër shembull i ngjarjeve në Rusi janë Monstration. Ata janë mbajtur në shumë qytete të Rusisë dhe vendet e CIS. Monstration mbajt të parë në vitin 2004 në Novosibirsk. Që atëherë, ata janë mbajtur çdo vit. Nderon Monstration e Turmat flash dhe shfaqje është mungesa e një script. E vetmja gjë që është raportuar të pjesëmarrësve paraprakisht - një vend takimi. Numri dhe kështu që është e njohur - 1 Maj të çdo viti. Pjesëmarrësit sjellin me vete pankarta në të cilat ishin shkruar slogane absurd.

Monstration pyetje demonstrata politike. Ata janë një formë e protestës, duke shtyrë kufijtë e të drejtave dhe lirive të njeriut. Ndërsa slogane mbi ta dhe janë apolitike, por Monstration kontribuojnë në veprimtarinë sociale të popullatës. Deri më sot, ata do të mbahet çdo vit në qytete të tilla si ruse Shën Petersburg, Moskë, Ekaterinburgut, Nizhny Novgorod, Petrozavodsk, Vladivostok, Khabarovsk, Kursk, Krasnoyarsk, Omsk, Perm, Tomsk, Simferopol, Yaroslavl, Tyumen. Nga qytetet e vendeve fqinje mund të dallohen Chisinau, Riga dhe Pekin.

Filozofia e Artit Modern

Ndodh në art - nuk është një stil i ri si Kaprow shpjegohet si një akt i vullnetit. Kjo është një nevojë urgjente për çdo person. Ajo nuk është aq e rëndësishme profesionalizmi i artit siç është ekzistenciale. Nevoja për të marrë pjesë në ngjarjet qëndron në natyrën e njeriut. Kaprow besonte se sa më shpejt që njihet artist dhe filloi për të paguar për punën e tij, ai e humbet të drejtën e tij për lirinë e krijimtarisë. Tani ai ka për të përmbushur vazhdimisht shijet e audiencës së tij. Ajo nuk mund të jetë qëllimi i tij, por ai do të jetë. Dhe kjo nuk është faji i publikut. Si rezultat, puna e tij fillon të degjeneruar, imazhe - të përsëritura, dhe risi është zhdukur përgjithmonë. Kaprow tha se detyra e publikut nuk është për të mbrojtur lirinë e autorit e të shprehurit, por ky i fundit mund të heqë dorë lavdinë, në qoftë se ai nuk e di se si të përballen me pasojat e saj.

Festivali si një lloj i një ndodh

Ngjarje të tilla vjetore si Burning Man dhe të ndershme në Oregon, të nxitur popullarizimin e këtij stili në mesin e njerëzve të zakonshëm. Festivals përfaqësojnë shembuj pozitive dhe të suksesshme të ngjarjeve. Në ngjarje të tilla mund të marrin pjesë të gjithë dhe të përpiqemi për të krijuar diçka të mahnitshme dhe unike. Në fakt, festivali nuk nënkupton praninë e publikut në kuptimin e zakonshëm. Dikush është ide e autorit. Por çdokush mund të bëhet një zot, dhe për të ndryshuar rrjedhën e ngjarjeve.

Të gjitha bukuria e spontanitetit dhe improvizimit. Kjo ndodh është e ngjashme me jetën reale. Ai në të vërtetë është. Pas të gjitha, nuk ka kufij në mes artit dhe jetës. Megjithatë, jo të gjitha festivalet janë duke ndodhur. Me këtë stil janë të vetmet që nuk kanë një skenar i formuar. Shembuj të mirë janë Burning Man dhe të ndershme në Oregon. Çdo vit ata tërheqin dhjetëra mijëra njerëz të cilët janë të gatshëm për të ndarë me botën dhe me njëri-tjetrin idetë e tyre, të sjellë ato në jetë.

Good ndodh - frymëzuese!

Allan Kaprow, themeluesi i drejtimit të njeriut që në vitin 1950 sugjeroi se njerëzit në rrugë për të pirë një gotë verë nga i huaji dhe kështu të bashkohet me artin, shkroi një manual për të ndihmuar të gjithë fillestar demiurges. Ajo ilustron mirë se çfarë po ndodh. Shembuj Kaprow frymëzojnë dhe japin ushqim për të menduar edhe për njerëzit larg nga artet. Këtu është udhëzim për të zvogëluar:

  1. Së pari ju duhet të harrojmë çdo gjë që ju e dini në lidhje me artin tradicional. Ju nuk mund të banojë në format. Arti bashkëkohor nuk ka të bëjë me shkrim asnjë fotografi, asnjë skenë apo kompozuar muzikë, ose regjistrimi filma. Ajo që po ndodh - ajo është edhe më dhe të gjithë e më lart në të njëjtën kohë, dhe diçka krejtësisht të re.
  2. Linja mes artit dhe jetës duhet të jetë aq i hollë sa të jetë e mundur. A ndodh me të vërtetë i talentuar na bën të harrojmë për ekzistencën e saj, madje edhe vetë autori.
  3. Imazhet e jetës reale është gjithmonë shumë më e thellë sesa ato që janë marrë nga kokën tuaj. Prandaj, ne duhet të marrë situatën reale dhe kthyer atë në art. Ju mund të ekstrakt numri të pafund të udhëtimit të thjeshtë në dyqan.
  4. Eksperiment dhe shkelja e hapësirës - është një tipar i kësaj forme të artit modern si ndodh. Teatri nënkupton unitetin e vendit dhe veprimit. Ndodh njëjta gjë mund të bëhet kudo. Ju mund të filloni në rrugë aty pranë, dhe të përfundojë në qytetin e afërt ose në një tjetër kontinent.
  5. Çdo gjë duhet të ndodhë në kohë reale. Dhe nuk ka nevojë për të koordinuar veprimet e të gjithë pjesëmarrësve. Në ndodh të gjithë të vërtetë.
  6. Veprimet duhet të ketë asnjë shtirje. Nuk ka nevojë për të menduar për seksionin e artë, mjetet poetike të shprehjes së fjalës dhe progressions matematikore. Truri ynë dhe ai është mjaft në gjendje për të marrë formën e gjërave natyrore.
  7. Në mënyrë që të krijojë një të ndodhë, ju duhet të jetë një pjesë e botës. Nuk ka kuptim për të shpenzuar qindra dollarë në punësimin e një buldozer në qoftë se ai në mënyrë diku vë rrugë. Ju vetëm duhet të shkoni në këtë vend dhe për të përfshirë në punëtori të saj ndodh në rrugë. Nëse ideja juaj të bëjë diçka krejtësisht joreale, diçka nga ajo është më mirë të refuzojë.
  8. Është e nevojshme për të bashkëpunuar me autoritetet lokale, në vend se të rezistojë ato. Kështu që të gjithë ju mund të bëni një shumë më e lehtë.
  9. Ndjenja e një ndodh të mos për të grihë të përsosjes të gjitha veprimet. Kjo është tipike e artit tradicional. Pasi ka filluar, ndodh nuk mund të ndalet ose të rifilluar.
  10. Çdo ide mund të sjellë në jetë vetëm një herë.
  11. Ndodh nuk mund të shikojnë nga stoli. Është e nevojshme për të marrë pjesë në mënyrë aktive, të jenë të përfshira fizikisht. Dhe kjo vlen jo vetëm për "audiencë", por edhe të autorit.

Ngjarjet dhe shfaqje: vlerësimi i përmbajtjes së tyre artistike

Arti bashkëkohor është fytyra shumë e ndryshme. Artistët më në fund arriti të rifituar lirinë e tyre të krijimtarisë. Tani ata lehtë mund të prishen muret mes zhanret, trendet dhe stilet. Por ky nuk është fundi. Style ndodh për të thyer murin mes artit dhe jetës reale, audienca dhe autorit. Ndonjëherë ajo është konsideruar si një lloj të performancës. Megjithatë, kjo nuk është plotësisht e vërtetë. Sigurisht, kufiri nominale mes këtyre dy fusha të artit bashkëkohor është shumë e hollë, por ajo ndonjëherë është e dobishme për të kuptuar se ku ajo ende mbahet. Ata kanë të përbashkët është se përvoja krijuese është vendosur mbi rezultatin përfundimtar. Performanca dhe ndodh në muzikë, imazhe, aromat, shijet, prek kërkon të tregojë idenë origjinale. Megjithatë, çdo pjesëmarrës mund të kthehet çdo gjë me kokë poshtë. Për të dy stilet është karakteristikë e situatës dhe të egër. Megjithatë, ndryshimi më i rëndësishëm në mes të një ndodh të performancës është se ajo është në të njëjtën kohë një spektator dhe zot, komplot është krijuar në rrjedhën e bazuar në improvizim të pjesëmarrësve të veprimit.

Fillimisht, të dy stilet ishin mjaft radikale. Megjithatë, sot ata janë gjithnjë përvetësuar karakterin e shfaqjes dhe janë përdorur shpesh në parti, ngjarjet sociale, prezantime. Por në qoftë se një art ndodh karakterizohet nga një tranzicion në jetën reale, performanca, në të kundërtën, sugjeron se çdo ditë zhduken, duke i dhënë rrugë për një botë tjetër, autorin imagjinar. Megjithatë, në të dyja rastet, interpretimi varet nga publiku. Shfaqje, ngjarjet dhe format e tjera të artit bashkëkohor me kalimin e kohës gjithnjë e më shumë të bashkohen. Por blurring e kufijve midis tyre - është një fenomen pozitiv. Zhdukja e dogmatizmit tepruar dhe mungesa e ndodh të performancës - kjo është mënyra për një bashkëveprim edhe më të mirë në mes shikuesit dhe autorit, jetës së përditshme dhe artit.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sq.birmiss.com. Theme powered by WordPress.